Als nieuwe filmmaker zijn er enkele lessen die je helaas zult leren als je een fout maakt en het in je hoofd blijft zitten om het nooit meer te doen.
Of leer van de fouten die andere mensen al hebben gemaakt en die ze graag met je willen delen, zodat je niet in vreselijke situaties terechtkomt.
Tomorrows Filmmakers is hier om te helpen met een heleboel tips voor nieuwere filmmakers. Vandaag kijken ze naar 10 dingen die je moet controleren voordat je een record bereikt.
Dit is de hele 'twee keer meten, één keer knippen'-filosofie, waarbij je jezelf later wat hoofdpijn kunt besparen als je ervoor zorgt dat het goed is voordat je begint.
1. Je camera waterpas zetten
Voordat u zelfs maar aan de slag gaat met technische instellingen, moet u ervoor zorgen dat uw camera recht en waterpas staat. De meeste camera's hebben een digitale waterpas die u direct op het scherm kunt weergeven en ervoor kunt zorgen dat u waterpas staat.
In verband hiermee wil je ervoor zorgen dat je de randen van je afbeelding zo goed mogelijk kunt opruimen door de camera te bewegen of in te zoomen. Het bespaart je veel tijd bij het posten.
Beeldcredits:Sony
2. Controleer uw resolutie
U wilt er zeker van zijn dat u met de beste kwaliteit opneemt. Controleer uw resolutie, codec, enz. voordat u op record drukt. Dit geldt vooral als u met meerdere camera's werkt. Door ervoor te zorgen dat alles gesynchroniseerd is, wordt het leven een stuk eenvoudiger.
De gevolgen van een slechte omgeving kunnen verschrikkelijk zijn.
3. Controleer uw framesnelheid
Als u bij uw projecten vaak tussen verschillende framesnelheden springt, bijvoorbeeld 24p opnemen voor interviews en vervolgens overschakelen naar 120p voor slow motion B-roll, dan is dit van cruciaal belang om te controleren voordat u aan een nieuwe opname begint.
Het laatste dat je wilt is vergeten dat je de camera op 120p hebt ingesteld en vervolgens in een lastige omgeving een lang interview gaat opnemen. Het kan tot op zekere hoogte worden gecorrigeerd, maar het kan nog steeds niet goed aanvoelen.
Het omgekeerde is ook lastig, omdat je niet wilt denken dat je in slow motion fotografeert en dan gewoon een heleboel reguliere bewegingsbeelden krijgt die niet kunnen worden vertraagd.
Beeldcredits:SmallRig
4. Controleer uw focus
Hopelijk is dit iets intuïtiever, maar je moet voor elke opname je focus controleren. Idealiter zou je die ook moeten gebruiken als je wat assists hebt, zoals inzoomen of peaking. Focus is iets dat door verschillende factoren kan worden verpest, dus kijk er altijd even naar.
Het begrijpen van de scherptediepte kan u ook helpen. Soms kan het voordelig zijn om meer of minder te hebben.
5. Witbalans
Een andere instelling die lastig kan zijn om later te corrigeren, is de witbalans. Natuurlijk, als je raw fotografeert, maakt het misschien niet zoveel uit, maar voor elk ander gecomprimeerd formaat is de witbalans cruciaal. Als u het in de camera goed doet, zorgt u ervoor dat uw kleuren er goed uitzien wanneer u er in de post mee aan de slag gaat.
Beeldcredits:Kalibrite
Het hebben van een grijskaart of een andere kleurcontrole kan erg handig zijn voor een nauwkeurigere instelling van uw witbalans wanneer u daar de tijd voor heeft. Elke locatie zou een nieuwe instelling moeten hebben om ervoor te zorgen dat alles er goed uitziet.
6. Controleer uw belichting en sluitertijd
Belichting is van cruciaal belang om ervoor te zorgen dat u alle details en informatie krijgt die u nodig heeft in uw clip. Onderbelichting en overbelichting kunnen een opname snel verpesten.
Het is belangrijk om goed te controleren of je niet onbedoeld delen van je beeldmateriaal wegblaast of details in de schaduw verliest die door ruis kunnen worden verpest als je de opname omhoog trekt.
De sluitertijd is een belangrijk onderdeel van uw belichtingsberekening en kan van invloed zijn op de look en feel van uw opnamen. De gebruikelijke truc is de sluiter van 180 graden, wat er in feite op neerkomt dat de sluitertijd het “dubbele” van de framesnelheid moet zijn.
Dus 24 fps zou een sluitertijd van 1/48 seconde gebruiken. Het is wat mensen gewend zijn te zien en voelt daardoor qua beweging het meest natuurlijk aan.
7. Stel uw fotoprofiel in
Fotoprofielen zullen veel bepalen met het beeldmateriaal waarmee u in de post aan de slag gaat. Sommige profielen zijn ontworpen om te worden gebruikt zonder veel bewerking, terwijl voor andere een volledige beoordeling nodig is om een publiceerbare status te bereiken.
Een van de ergste dingen die je kunt doen, is pas beseffen dat je in het verkeerde profiel zit als het te laat is. Het kan het moeilijk maken om de creatieve look te bereiken die u van plan was.
Het gebruik van een soort platte look is het beste als je de meeste flexibiliteit wilt. Bovendien zal het gebruik van een display-LUT, zodat je een voorbeeld kunt bekijken van hoe het uiteindelijke beeldmateriaal eruit gaat zien, veel helpen.
Beeldcredits:Zoom
8. Controleer uw audio
Ach. Een vaak voorkomend falen van beginnende filmmakers is om zich zo sterk te concentreren op hoe het beeld eruit ziet, dat het geluid zonder veel dubbele controle overblijft. Als je een tweede systeem gebruikt, is het vergeten om op de audiorecorder te drukken iets dat bijna iedereen wel eens heeft gedaan.
Het andere dat u moet controleren, zijn uw niveaus. Een koptelefoon is net zo belangrijk als de monitor van uw camera. Dit kan u meer vertellen dan alleen uw niveaus. Soms kun je interferentie of andere problemen niet zien door alleen naar de niveaus te kijken. Zonder goede audio zijn je beelden waardeloos.
9. Formatteer uw geheugenkaart
U moet goede gewoonten aanleren als het gaat om mediabeheer. Na elk project moet u uw beeldmateriaal uploaden en ordenen. Voordat u een nieuw project start, moet u vervolgens uw geheugenkaarten formatteren. Het zorgt ervoor dat u de maximale ruimte heeft voor alles wat u nodig heeft.
Beeldcredits:SanDisk
Houd ook wat extra kaarten bij je. Ten minste één extra is voldoende, maar eigenlijk moet je er zoveel mogelijk bij je houden in een mooi hoesje.
10. Levensduur batterij
Maak er een gewoonte van om al uw batterijen op te laden wanneer u een project afrondt en thuiskomt. Net als bij geheugenkaarten moet u er ook voor zorgen dat u reserveonderdelen rondslingert.
Vóór elke opname moet u dubbel controleren hoe lang de levensduur van uw batterij momenteel is. Je wilt niet dat de batterij midden in een take leeg raakt. In het beste geval vervangt u gewoon de batterij en probeert u het opnieuw. In het ergste geval beschadigt u uw media en verliest u meer dan slechts één take.
Beeldcredits:Anton/Bauer
Het is een goede gewoonte om de batterij te vervangen als deze bijna niet meer leeg is, bijvoorbeeld 20-30%.
Een oplader op de set houden, zodat je altijd iets met een beetje sap bij de hand hebt, kan in moeilijke situaties een redder in nood zijn.
Dat zijn veel dingen die hopelijk een tweede natuur worden naarmate je meer ervaring krijgt. Leer van de fouten van anderen en hopelijk redt het je nu.
[bron:Tomorrows Filmmakers]
Disclaimer:als Amazon Associate en deelnemer aan andere partnerprogramma's kunnen we een kleine commissie verdienen op in aanmerking komende aankopen die zijn gedaan via een aantal van de links op deze pagina - zonder extra kosten voor u.