1. POV-opnamen (point-of-view) :
POV-shots plaatsen het publiek in het perspectief van de hoofdpersoon en dompelen hen onder in de reis van het personage. Deze techniek genereert een gevoel van directheid en kwetsbaarheid, waardoor kijkers het gevoel krijgen dat ze de horror uit de eerste hand ervaren.
2. Lange opnames en langzame bewegingen :
Langdurige schoten zonder snelle sneden kunnen zeer effectief zijn bij het opbouwen van spanning. Langzame camerabewegingen creëren een bewust tempo dat de verwachting verhoogt en het publiek in staat stelt de verontrustende sfeer in zich op te nemen.
3. Kadrering en compositie :
Zorgvuldige kadrering en compositie kunnen de horrorervaring versterken door de aandacht van de kijker te richten en specifieke elementen binnen het kader te isoleren. Close-ups van de ogen, handen of voorwerpen van personages kunnen de angst versterken en een claustrofobisch gevoel creëren.
4. Camerahoeken :
Opnamen vanuit een lage hoek waarbij naar een onderwerp wordt gekeken, kunnen het onderwerp dreigender en krachtiger doen lijken, terwijl opnamen vanuit een hoge hoek naar beneden kijken een gevoel van kwetsbaarheid en hulpeloosheid kunnen creëren. Nederlandse hoeken (gekantelde shots) kunnen een desoriënterend en verontrustend effect aan scènes toevoegen.
5. Focus en vervaging :
Selectieve focus of het vervagen van de randen van het frame kunnen de aandacht van de kijker op specifieke elementen vestigen of een gevoel van mysterie en onbehagen creëren.
6. Beverige camera- en opnamen uit de hand :
Wankel camerawerk kan het gevoel van gedesoriënteerd of gespannenheid nabootsen, wat het gevoel van paniek en chaos in horrorscènes versterkt.
7. Plotselinge bewegingen :
Snelle camerabewegingen, zoals snel zoomen of snel pannen, kunnen het publiek effectief uit een staat van comfort halen en shock en verrassing teweegbrengen.
8. Opnamen volgen :
Het volgen van personages of objecten met de camera kan een scène een gevoel van achtervolging geven, waardoor een onheilspellende sfeer ontstaat en spanning wordt opgebouwd.
9. Duisternis en verlichting :
Horrorfilms zijn vaak afhankelijk van duisternis en strategische verlichting om elementen te verbergen en anticipatie op te bouwen. Beperkt zicht kan de angst voor het onbekende vergroten, terwijl plotselinge lichtflitsen schokkende of angstaanjagende details kunnen onthullen.
10. Visuele effecten en CGI :
Moderne filmtechnieken stellen filmmakers in staat ingewikkelde en realistische horrorscenario's te creëren. CGI kan worden gebruikt om praktische effecten te versterken, waardoor echt angstaanjagende wezens en omgevingen worden gecreëerd.
Door de camera vakkundig met deze technieken te manipuleren, kunnen horrorfilmers het tempo van het verhaal bepalen, de emoties van het publiek manipuleren en een verbinding tot stand brengen tussen de kijker en de verschrikkingen op het scherm. Met het juiste camerawerk wordt horrorcinema een meeslepende ervaring die lang na het laatste frame in de hoofden van de kijkers blijft hangen.