Op 19-jarige leeftijd haalde Hannah Couzens de recordboeken door het jongste gekwalificeerde lid van The British Institute of Professional Photography te worden. Sindsdien is ze steeds sterker geworden met haar portretfotografiebedrijf en fotografeerde ze een groot aantal klanten, waaronder een paar beroemdheden zoals voetballer Nicolas Otamendi en voormalig voetballer die acteur werd, Vinnie Jones. Ze is ook een Sony Alpha Universe-ambassadeur en een spreker en docent voor Profoto.
Tijdens de lockdown is portretfotografie verboden terrein geworden, tenzij je onderwerp deel uitmaakt van je huishouden. Maar gelukkig voor ons kon Hannah haar partner overtuigen om te poseren voor een reeks foto's om vijf verschillende looks te demonstreren die kunnen worden bereikt met slechts één lamp.
In onderstaande video, die is opgenomen via Zoom video conferencing, legt Hannah mij uit hoe ze de verschillende beeldstijlen heeft bereikt en geeft ze haar tips voor betere portretfotografie. Ik heb haar tips verderop in dit bericht samengevat en nog lager is er een video waarin ze de afbeeldingen maakt.
Bezoek de website van Hannah
Volg Hanna op Facebook
Volg Hannah op Instagram
Volg Hannah op YouTube
Hannah Couzens tips voor betere portretfotografie
01 Houd het simpel
Hannah heeft toegang tot veel verschillende lichten en een breed scala aan modifiers, maar ze gebruikt nooit een lamp omwille van het. Als ze het gewenste resultaat kan bereiken met slechts één lamp, dan doet ze dat.
Voor deze foto gebruikte Hannah een medium witte paraplu met een diffusor recht voor het onderwerp. Ze schoot eronder vandaan.
Deze opstelling creëerde zacht licht dat zich om haar onderwerp wikkelde, terwijl het toch zachte schaduwen gaf. Omdat het onderwerp een beetje van de achtergrond af staat, valt het licht er niet op, maar het is niet helemaal zwart.
02 Gebruik muren als reflectoren
Witte muren zijn geweldige reflectoren en kaatsen het licht terug in de schaduwen. Door uw onderwerp dicht bij een muur te plaatsen en met het licht er tegenover, kunt u schaduwen opvullen en het contrast verminderen.
Gebruik het modelleerlicht om te controleren of je de juiste hoeken hebt en of het licht je onderwerp zal raken waar je het nodig hebt.
03 Wit om te reflecteren, zwart om te absorberen
Witte muren en reflectoren zijn erg handig om de verlichting van een enkele lamp verder te laten gaan, maar soms wil je misschien voorkomen dat het licht rondkaatst. Een zwarte vlag (eigenlijk een zwarte reflector) absorbeert het licht om schaduw te creëren in plaats van het met licht te vullen.
04 Gebruik muren om te poseren
Door uw onderwerp tegen een muur te laten leunen, kan dit helpen om te ontspannen en zich natuurlijker voor de camera te voelen. Als ze iets zijwaarts draaien, vormen ze een slanker profiel voor de camera.
06 Geef je onderwerp iets te doen
Het is vaak een goed idee om je onderwerp iets te doen te geven in een afbeelding, en in plaats van ze te vragen te doen alsof, laat je ze de beweging maken van het spelen met hun horloge of manchetknopen - het eindresultaat ziet er natuurlijker uit.
07 Probeer verschillende modifiers
Met verschillende lichtmodificatoren kunt u het licht op verschillende manieren regelen en alternatieve effecten produceren. Een grote paraplu of softbox is geweldig als je heel zacht licht wilt creëren over een groot gebied, maar soms moet je het een beetje in bedwang houden. Hannah gebruikt graag striplampen, lange, dunne softboxen die een smalle strook zacht licht produceren die flatterend is voor je onderwerp, maar niet op andere gebieden terechtkomt.
Ze gebruikt ook graag een beauty dish met een diffuser om zacht, gemakkelijk richtbaar licht te creëren.
08 Denk aan de kleding
De kleur van de kleding van uw onderwerp en hoe deze al dan niet contrasteert met de achtergrond, heeft invloed op uw afbeelding. Als de achtergrond zwart is en ze bijvoorbeeld een zwarte trui dragen, zullen de twee elementen samenvloeien in de opname, tenzij je de trui aansteekt - en dat wil je niet doen als je maar één lamp hebt.
09 Oogcontact of niet?
Oogcontact is meestal de norm bij portretfotografie, maar je hoeft je onderwerp niet altijd te vragen om recht in de lens te kijken. Soms krijg je interessantere, sfeervollere of emotionelere beelden als ze wegkijken.
10 Gebruik oog-autofocus
Als je kiest voor oogcontact en je camera heeft Eye AF, gebruik deze dan om ervoor te zorgen dat ze precies scherpstellen waar je wilt. Als je fotografeert met een heel groot diafragma en de focus op de wenkbrauwen of zelfs de wimpers legt in plaats van op de pupillen, zullen de ogen niet superscherp zijn.
Bekijk haar video voor meer informatie over hoe Hannah de vijf verschillende looks heeft bereikt: