Waarom speelgoed geweldig is voor portretverlichtingspraktijk:
* Ze zijn geduldig: Geen klachten over verblind worden door het licht of een pauze nodig hebben!
* Varie in textuur en vorm: Verschillende speelgoed hebben verschillende oppervlakken (plastic, stof, bont, metaal) en vormen die op unieke manieren op licht zullen reageren en u helpen bij het begrijpen van spiegelende hoogtepunten, diffuse reflecties en schaduwen.
* kosteneffectief: Speelgoed is meestal betaalbaarder dan het inhuren van een model.
* Gemak: Ze zijn direct beschikbaar en kunnen altijd, overal worden gebruikt.
* leuk en minder intimiderend: De druk is uitgeschakeld, waardoor u vrij kunt experimenteren.
Soorten speelgoed die goed werken:
* Actiefiguren: Geweldig voor het poseren en hebben gezichtsfuncties gedefinieerd.
* poppen: Bied een verscheidenheid aan huidtinten, haartexturen en kledingopties aan.
* Gevulde dieren: Zachte oppervlakken en verschillende texturen maken ze interessant voor verlichting.
* beeldjes (keramiek, hars, plastic): Bied verschillende texturen en materialen aan.
* Robotspeelgoed: Metalen, plastic en interessante vormen creëren dynamische verlichtingsmogelijkheden.
* LEGO of bouwstenen: U kunt zelfs uw eigen "model" bouwen en de functies ervan regelen.
* hoofden en mannequins (als je ze hebt): Ideaal voor lichte plaatsing om de gewenste schaduwen te bereiken.
Verlichtingstechnieken om te oefenen (en hoe speelgoed te gebruiken):
1. enkele lichtbron (sleutellicht):
* Doelstelling: Begrijp hoe een enkel licht hoogtepunten en schaduwen creëert.
* speelgoedinstelling: Plaats een speelgoed (bijvoorbeeld een actiefiguur) op een eenvoudige achtergrond.
* Oefening:
* Verplaats de lichtbron rond het speelgoed. Merk op hoe de schaduwen verschuiven.
* Verander de hoogte van het licht. Shadows worden langer en dramatischer wanneer het licht hoog en korter is als het laag is.
* Let op de hoogtepunten op het gezicht/lichaam van het speelgoed. Waar zijn ze het sterkst? Waar zijn ze het meest diffuus?
* Experimenteer met modificatoren:
* softbox: Creëert een zacht, vleiend licht met geleidelijke schaduwen.
* paraplu: Vergelijkbaar met een softbox, maar kan een beetje directiever zijn.
* Reflector: Stuitert licht terug in de schaduwen, waardoor het contrast wordt verminderd.
* doel: Ontwikkel een begrip van hoe een enkel licht het onderwerp vormt en een gevoel van vorm creëert.
2. Vul licht:
* Doelstelling: Leer het contrast in uw afbeeldingen te beheersen door de schaduw in te vullen.
* speelgoedinstelling: Hetzelfde als hierboven met de enkele lichtbron.
* Oefening:
* Introduceer een tweede licht (het vullicht) aan de andere kant van het sleutellicht.
* Pas de kracht van het vullicht aan. Een lager vermogen zal minder vullen creëren en meer contrast behouden. Een hoger vermogen zal het contrast verminderen en de schaduwen opfleuren.
* Gebruik een reflector in plaats van een tweede licht. Dit is een subtielere manier om de schaduwen te vullen. Experimenteer met de grootte en afstand van de reflector.
* doel: Beheers de balans tussen het belangrijkste licht en vullicht om het gewenste niveau van contrast en schaduwdetail te bereiken.
3. achtergrondverlichting (randlicht):
* Doelstelling: Scheid het onderwerp van de achtergrond en maak een halo -effect.
* speelgoedinstelling: Plaats het speelgoed voor een donkere achtergrond.
* Oefening:
* Plaats een lichtbron achter het speelgoed, gericht op de camera.
* Pas de positie van het licht aan om de dikte en intensiteit van het velglamp te regelen.
* Experimenteer met verschillende lichtmodificatoren (kale lamp, rooster, snoot) om het licht te vormen.
* doel: Leer hoe u een subtiel of dramatisch velglicht maakt om de omtrek van het onderwerp te verbeteren en diepte toe te voegen aan de afbeelding.
4. Haarlicht:
* Doelstelling: Voeg hoogtepunten toe aan het haar, waardoor scheiding en visuele interesse ontstaat.
* speelgoedinstelling: Gebruik een pop of knuffeldier met prominente 'haar'.
* Oefening:
* Plaats een lichtbron boven en iets achter het onderwerp, gericht op het haar.
* Pas de hoek en kracht van het licht aan om een aangenaam hoogtepunt te creëren.
* Gebruik een snoot of rooster om de lekkage van het licht te regelen en te voorkomen dat het het gezicht raakt.
* doel: Beheers de plaatsing en intensiteit van het haarlicht om de textuur en dimensie van het haar te verbeteren.
5. Vlinderverlichting:
* Doelstelling: Maak een symmetrisch en vleiend lichtpatroon met een sleutellicht dat direct voor het onderwerp wordt geplaatst, iets boven.
* speelgoedinstelling: Poseer het speelgoed tegenover de camera.
* Oefening:
* Plaats het sleutellicht direct voor het speelgoed, iets boven ooghoogte. Dit zal een kleine vlindervormige schaduw onder de neus creëren.
* Gebruik een reflector onder het gezicht van het speelgoed om de schaduwen onder de kin en nek in te vullen.
* Experimenteer met de hoogte en afstand van het sleutellicht om de vorm en intensiteit van de vlinderschaduw te regelen.
* doel: Bereik een klassiek en vleiend lichtpatroon dat de kenmerken van het onderwerp accentueert.
6. Rembrandt -verlichting:
* Doelstelling: Creëer een dramatisch en suggestief lichtpatroon met een kleine driehoek van licht aan de schaduwzijde van het gezicht.
* speelgoedinstelling: Poseer het speelgoed in een hoek van 45 graden tegen de camera.
* Oefening:
* Plaats het belangrijkste licht op de zijkant en iets achter het speelgoed, zodat een driehoek van licht op de wang verschijnt het verst van de lichtbron.
* Pas de hoek van het licht en het gezicht van het speelgoed aan om de grootte en vorm van de driehoek te regelen.
* Gebruik een reflector om de schaduwen aan de donkere kant van het gezicht in te vullen.
* doel: Beheers de plaatsing van het sleutellicht om het onderscheidende Rembrandt -verlichtingspatroon te creëren.
Algemene tips om te oefenen met speelgoed:
* Let op de achtergrond: Gebruik een eenvoudige, neutrale achtergrond om afleidingen te voorkomen.
* Gebruik een statief: Houdt uw camera stabiel voor consistente resultaten.
* schiet in de handmatige modus: Dit geeft u volledige controle over uw camera -instellingen (diafragma, sluitertijd, ISO).
* Gebruik een lichtmeter (optioneel): Een lichtmeter kan u helpen het licht nauwkeurig te meten en uw camera -instellingen in te stellen.
* Notities maken: Houd uw verlichtingsinstellingen, camera -instellingen en observaties bij.
* Analyseer uw resultaten: Bekijk uw foto's en identificeer wat goed werkte en wat kan worden verbeterd.
* Wees niet bang om te experimenteren: Probeer verschillende verlichtingstechnieken en -instellingen om te zien wat u kunt maken.
* veel plezier! Dit is een geweldige manier om je creativiteit te leren en te verkennen.
* Gebruik een lens met een portret focuslengte: 50 mm, 85 mm of vergelijkbaar.
Voorbeeldproject:
1. Kies speelgoed: Laten we zeggen dat u een Stormtrooper -actiefiguur kiest.
2. Stel een eenvoudige achtergrond in: Een witte muur of een stuk naadloos papier.
3. Single Light Source Experiment:
* Plaats de stormtrooper op een tafel.
* Gebruik een enkele bureaulamp als uw belangrijkste licht.
* Begin met het licht aan de zijkant van de figuur. Maak een foto.
* Verplaats het licht boven de figuur. Maak een foto.
* Verplaats het licht onder de figuur. Maak een foto.
* Let op de verschillen in de schaduwen en hoogtepunten in elke foto.
4. Vul het lichtexperiment:
* Houd het sleutellicht aan de zijkant.
* Gebruik een stuk witte schuimkern als reflector om licht in de schaduw te stuiteren.
* Maak een foto met de reflector en een zonder. Let op het verschil in contrast.
Door deze technieken met speelgoed te oefenen, zult u een sterk begrip ontwikkelen van hoe licht werkt en hoe deze te gebruiken om prachtige en boeiende portretten te maken. Veel succes en veel plezier!