Hier is een uitsplitsing van wat goed licht is voor portretten, en hoe het te gebruiken:
Key -kenmerken van goed portretlicht:
* zachtheid: Zacht licht minimaliseert harde schaduwen, rimpels en vlekken. Het creëert een meer flatterende en zelfs verlichting.
* richting: De hoek waaruit het licht raakt, is cruciaal voor het beeldhouwen van hun gezicht en het creëren van diepte.
* Kleurtemperatuur: De warmte of koelte van het licht beïnvloedt de algehele stemming en huidtinten.
* Intensiteit: De helderheid van het licht moet worden geregeld om overmatige blootstelling of onderbelicht te voorkomen.
* Evenness: Consistent licht over het gezicht en het lichaam helpt om afleidende schaduwen te voorkomen.
Soorten licht en hoe ze te gebruiken voor portretten:
1. Natuurlijk licht:
* Open schaduw: Dit is misschien wel het beste en gemakkelijkste licht om mee te werken. Zoek een schaduwrijke plek (bijv. Onder een boom, op een veranda of aan de schaduwkant van een gebouw) waar uw onderwerp gelijkmatig wordt verlicht. Vermijd direct zonlicht dat doorgaat, omdat het harde plekken creëert.
* hoe het te gebruiken: Plaats uw onderwerp zodat het licht gelijkmatig op hun gezicht valt. Let op de achtergrond; Een heldere achtergrond kan onderbelicht van uw onderwerp veroorzaken.
* Gouden uur: Het uur na zonsopgang en het uur voor zonsondergang. Het licht is warm, zacht en directioneel en creëert mooie, flatterende portretten.
* hoe het te gebruiken: Experimenteer met verschillende hoeken. Zijverlichting en achtergrondverlichting kunnen bijzonder verbluffend zijn tijdens het gouden uur.
* bewolkte dag: Bewolde dagen fungeren als een gigantische softbox, diffunderende zonlicht en het creëren van zeer gelijkmatige, zacht licht.
* hoe het te gebruiken: Dit licht is erg vergevingsgezind. U kunt over het algemeen in elke richting schieten. Pas op voor saaiheid, dus stimuleer verzadiging enigszins bij het werken.
* Direct zonlicht: Het lastigste licht om mee te werken, omdat het harde schaduwen creëert en kan schelen.
* hoe het te gebruiken (als je moet): Gebruik een diffuser om het licht te verzachten. Probeer achtergrondverlichting (zon achter het onderwerp) en gebruik een reflector om licht terug op hun gezicht te stuiteren. Schiet tijdens de gouden uren.
2. kunstlicht:
* Studio Strobes (Flash): Zorg voor krachtig en controleerbaar licht. Meer uitrusting en oefening vereisen.
* hoe het te gebruiken: Meestal gebruikt met lichtmodificatoren (softboxen, paraplu's) om zacht, flatterend licht te creëren. Meer informatie over verschillende verlichtingsopstellingen (bijv. Rembrandt -verlichting, vlinderverlichting).
* Speedlights (op-camera flash/off-camera flash): Draagbaar en veelzijdig. Kan op de camera worden gebruikt voor vulflits of off-camera met modificatoren.
* hoe het te gebruiken: Bounce flits van plafonds of muren om het licht te verzachten. Gebruik off-camera flash met triggers en modificaties voor meer controle.
* continu licht (LED's, wolfraamlichten): Gemakkelijker om het effect in realtime te zien. Goed voor beginners.
* hoe het te gebruiken: Gebruik softboxen of andere diffusers om het licht te verzachten. Let op de kleurtemperatuur.
Sleuteltechnieken voor het gebruik van goed licht:
* Begrijp de lichtrichting:
* Voorverlichting: Licht direct voor het onderwerp licht. Kan plat zijn maar goed voor gelijkmatig verlichte portretten.
* zijkantverlichting: Licht komt van de zijkant. Creëert dramatische schaduwen en hoogtepunten, het gezicht beeldhouwen.
* Achterverlichting: Licht komt achter het onderwerp. Creëert een silhouet of een rand van licht rond het onderwerp. Vereist zorgvuldige blootstelling en vaak een reflector om het gezicht te verlichten.
* Rembrandt -verlichting: Creëert een driehoek van licht op de wang tegenover de lichtbron. Een klassieke en vleiende portretverlichtingsopstelling.
* vlinderverlichting: Licht geplaatst hoog en direct voor het onderwerp, waardoor een vlindervormige schaduw onder de neus ontstaat.
* Gebruik reflectoren: Reflectoren stuiteren licht terug op het onderwerp, vullen schaduwen in en voegt helderheid toe. Witte, zilveren en goudreflectoren creëren verschillende effecten.
* Gebruik diffusers: Diffusers verzachten het harde licht, waardoor een meer vleiend effect ontstaat. Ze zijn essentieel bij het fotograferen in direct zonlicht of het gebruik van sterk kunstlicht.
* Blootstelling aan controle: Correct meter om te voorkomen dat highlights of onderbeeldende schaduwen te veel blootstellen. Gebruik de belichtingscompensatie of handmatige modus voor meer controle.
* Let op de witbalans: Stel uw witbalans correct in om een nauwkeurige kleuroplossing te garanderen.
Tips voor het vinden en creëren van goed licht:
* Let op het licht: Let op hoe licht valt over uw onderwerp en de omliggende omgeving.
* Verplaats uw onderwerp: Experimenteer met verschillende posities en hoeken om het meest flatterende licht te vinden.
* verkenningslocaties: Zoek naar locaties met goed natuurlijk licht of het potentieel om uw eigen licht te creëren.
* Leer basisverlichtingsinstellingen: Maak uzelf vertrouwd met veel voorkomende verlichtingsopstellingen zoals Rembrandt-verlichting, vlinderverlichting en driepuntsverlichting.
* Oefen, oefen, oefen: De beste manier om over licht te leren, is door te experimenteren en de resultaten te observeren.
Samenvattend is "goed licht" licht dat zacht, directioneel en gepast gekleurd is om de kenmerken van het onderwerp te verbeteren en een aangename stemming in het portret te creëren. Inzicht in de eigenschappen van verschillende soorten licht en leren hoe ze moeten worden besturen en manipuleren, is essentieel voor het creëren van prachtige portretten.