Het proces van kleurcorrectie en kleurcorrectie bij het maken van films is een kunst op zich. Zelfs als u niet met video werkt, kunnen dergelijke technieken uw foto's naar een hoger niveau tillen. Het doel van deze korte tutorial is niet om een oranje en groenblauwe look te creëren, maar om je te leren hoe omgevingslicht de highlights, middentonen en schaduwen van de huid beïnvloedt. Als je deze techniek kent, kun je beelden kleuren zoals je ze in veel films ziet.
Avery Peck deelt een geweldig advies over kleurcorrigerende huidtinten in DaVinci Resolve. De software staat bekend om zijn geweldige kleurfuncties en kan u helpen een zeer filmische look te bereiken die relatief eenvoudig is voor een enkele scène. Maar als u een speelfilm in kleur moet sorteren, weet u waarom het zo veel kost. Zoals ik hierboven al zei, kun je die techniek toepassen in Photoshop of in andere software die kleurselectie en maskering ondersteunt. Het basisidee is dat schaduwen altijd meer verzadigd zijn en een klein beetje rood bevatten. De middentonen zijn het referentiepunt voor de kleur die we willen weergeven, terwijl de hooglichten het grootste deel van de omgevingslichtkleur bevatten. Om de huid te corrigeren of te graderen, moeten we die principes toepassen bij het werken met de kleurkanalen. Om de tintveranderingen alleen op de huid aan te brengen, moet je een zogenaamde kwalificatie maken. Dit is hetzelfde als een masker maken op basis van een kleur. De aanpassingsknooppunten worden vervolgens verteld om deze kwalificatie te gebruiken om het filter op de juiste plaatsen van de afbeelding toe te passen.
Ga voor meer van dit soort tutorials naar het YouTube-kanaal van Avery Peck.