i. In-camera-technieken:het vanaf het begin krijgen
* verlichting is sleutel:
* Gouden uur: Schieten tijdens het gouden uur (kort na zonsopgang en vóór zonsondergang) biedt warm, zacht licht dat kleuren verbetert en een prachtige gloed creëert.
* Open schaduw: Vind open tint (schaduw die niet overdreven diep is) om harde schaduwen te voorkomen en laat kleuren op natuurlijke wijze worden weergegeven. Gebouwen, grote bomen of zelfs een bewolkte dag kunnen een uitstekende open tint bieden. Let op de kleur die in de schaduw wordt gegoten (bijvoorbeeld groen van bomen).
* reflectoren: Gebruik reflectoren om licht op uw onderwerp te stuiteren, schaduwen in te vullen en levendigheid toe te voegen. Witte of zilveren reflectoren zijn over het algemeen een goede keuze, maar goudreflectoren kunnen warmte toevoegen en huidtinten verbeteren.
* Vermijd direct zonlicht: Hard direct zonlicht wast kleuren uit en creëert onflatteuze schaduwen. Als je in direct zonlicht moet schieten, gebruik dan een diffuser om het licht te verzachten.
* Kies de juiste achtergrond en garderobe:
* Aanvullende kleuren: Gebruik een achtergrond die de kleuren in de kleding van uw onderwerp aanvult. Een blauw shirt zou bijvoorbeeld tegen een gele achtergrond springen.
* Contrast: Contrast tussen de achtergrond en uw onderwerp zorgt ervoor dat ze opvallen. Een felgekleurd onderwerp tegen een neutrale achtergrond kan zeer effectief zijn.
* Vermijd afleidingen: Houd de achtergrond eenvoudig en overzichtelijk om te voorkomen dat deze met uw onderwerp concurreert.
* garderobe: Stel voor dat het onderwerp kleding draagt met kleuren die ze flatteren, maar ook levendig zijn.
* Camera -instellingen:
* schiet in raw: RAW-bestanden leggen meer informatie vast dan JPEG's, waardoor u meer flexibiliteit krijgt bij het naverwerking.
* Witbalans: Stel de juiste witbalans in. Onjuiste witbalans kan leiden tot kleuren die saai of onnatuurlijk zijn. Gebruik de "auto" witbalansinstelling of kies een voorinstelling die overeenkomt met de verlichtingsomstandigheden (bijv. "Daglicht", "bewolkt," "schaduw"). Als je in RAW fotografeert, kun je de witbalans eenvoudig aanpassen bij het naverwerking.
* diafragma: Gebruik een breed diafragma (bijv. F/1.8, f/2.8) om een ondiepe scherptediepte te maken. Dit zal de achtergrond vervagen en uw onderwerp opvallen.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren. Hogere ISO's kunnen kleurverzadiging verminderen.
* Blootstellingscompensatie: Experimenteer met blootstellingscompensatie (+/-) om ervoor te zorgen dat uw onderwerp correct wordt blootgesteld. Het enigszins overbelicht een portret kan de kleuren opfleuren en ervoor zorgen dat ze er levendiger lijken, maar wees voorzichtig om de hoogtepunten niet uit te blazen.
* fotostijl/profiel (als je camera er een heeft): Sommige camera's bieden verschillende beeldstijlen of profielen die van invloed zijn op de kleur van de kleur. Experimenteer met hen. Opties zoals "Vivid" of "Landschap" verhogen vaak verzadiging.
* Samenstelling:
* Vul het frame: Kom dicht bij uw onderwerp om afleidingen te elimineren en hun kenmerken te benadrukken.
* Regel van derden: Gebruik de regel van derden om visueel aantrekkelijke composities te maken. Plaats uw onderwerp langs een van de lijnen of op een van de kruispunten.
ii. Natuurverwerking zonder Photoshop (met gratis/betaalbare alternatieven)
Veel gratis of betaalbare fotobewerkingsprogramma's bieden vergelijkbare functies als Photoshop voor het verbeteren van kleuren:
* Populaire alternatieven:
* GIMP: Gratis, open-source beeldeditor. Krachtig en veelzijdig.
* darktable: Gratis, open-source fotoworkflow-applicatie en onbewerkte ontwikkelaar. Geweldig voor het afstemmen van kleuren.
* rawtherapee: Nog een gratis en open-source RAW-beeldverwerkingsprogramma.
* luminar ai/neo: Betaalde software met AI-aangedreven tools voor eenvoudige en effectieve fotobewerking.
* Capture One Express (voor Sony/Fujifilm -gebruikers): Vaak gratis met Sony- of Fujifilm -camera's. Biedt uitstekende kleurencontrole.
* Google -foto's (basisaanpassingen): Voor eenvoudige tweaks op uw telefoon of computer.
* snapseed (mobiel): Een krachtige en gratis mobiele fotobewerkings -app.
* bewerkingstechnieken:
* Witte balansaanpassing: Stel de witbalans aan om ervoor te zorgen dat de kleuren nauwkeurig en aangenaam zijn. Besteed aandacht aan huidtinten. Pas de "temperatuur" aan (warmte/koelte) en "tint" (groen/magenta).
* belichting en contrast:
* belichting: Pas de algehele helderheid van het beeld aan.
* Contrast: Verhoog contrast om kleuren te laten lijken, lijken meer levendig. Pas op dat u het niet overdrijft, omdat dit kan leiden tot harde schaduwen en geknipte hoogtepunten.
* Hoogtepunten en schaduwen:
* Hoogtepunten: Haal de hoogtepunten naar beneden om details in heldere gebieden te herstellen.
* schaduwen: Til de schaduwen op om donkere gebieden op te helderen en onthulde verborgen details.
* duidelijkheid/textuur:
* Duidelijkheid: Voeg duidelijkheid toe om detail en definitie te verbeteren.
* textuur: Vergelijkbaar met de duidelijkheid, maar richt zich meer op fijne details. Gebruik spaarzaam om een overbewerkte look te voorkomen.
* Vibrantie en verzadiging:
* Vibrantie: Dit is uw * beste vriend * voor natuurlijk ogende kleurverbetering. Het stimuleert de verzadiging van * gedempte * kleuren, terwijl het al verzadigde kleuren relatief onaangeroerd achterblijft. Dit helpt een overdreven, onnatuurlijke uitstraling te voorkomen.
* Verzadiging: Verhoogt de verzadiging van * alle * kleuren gelijk. Gebruik dit spaarzaam, omdat het er snel kan leiden dat kleuren er kunstmatig uitzien.
* tint, verzadiging en luminantie (HSL) aanpassingen:
* tint: Verandert de kleur zelf (maak bijvoorbeeld een rood iets meer oranje).
* Verzadiging: Past de intensiteit van specifieke kleuren aan (bijvoorbeeld, stimuleert de verzadiging van blues om de hemel levendiger te maken).
* Luminance: Past de helderheid van specifieke kleuren aan (bijvoorbeeld, hellows om bloemen te laten knallen). Dit is met name handig voor het beheersen van de helderheid van de huidtint.
* Selectieve kleuraanpassingen: Met veel programma's kunt u kleuren aanpassen in specifieke delen van de afbeelding. Dit is handig voor het richten op een bepaalde kleur die u wilt verbeteren zonder andere kleuren te beïnvloeden.
* curven: Gebruik curven om het tonale bereik en de kleurbalans van de afbeelding te verfijnen. Dit is een meer geavanceerde techniek, maar het biedt een hoge mate van controle.
* Slijpen: Breng een kleine hoeveelheid slijpen aan om details te verbeteren en laat het beeld scherper lijken. Pas op dat u geen te overscherpe-sharpen, omdat dit artefacten kan introduceren.
iii. Belangrijkste tips en overwegingen:
* subtiliteit is de sleutel: Vermijd overdreven bewerken. Het doel is om de natuurlijke schoonheid van het beeld te verbeteren, niet om een kunstmatig uitziend resultaat te creëren.
* Monitor kalibratie: Zorg ervoor dat uw monitor correct is gekalibreerd om kleuren nauwkeurig weer te geven.
* Experimenteren en leer: De beste manier om te leren is om te experimenteren met verschillende technieken en te zien wat het beste voor u werkt.
* oefening maakt perfect: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het verbeteren van kleuren in je portretten.
* Huidtintprioriteit: Wees * extreem * voorzichtig bij het aanpassen van kleuren, vooral verzadiging en levendigheid. Huidtonen kunnen snel onnatuurlijk uitziend worden. Houd de huid nauwlettend in de gaten en bel indien nodig de aanpassingen terug.
* Consistentie is belangrijk: Streef naar een consistente blik in uw portfolio.
Door deze technieken in de camera en naverwerking te combineren, kunt u verbluffende portretten maken met levendige, opvallende kleuren, allemaal zonder te vertrouwen op Photoshop. Succes!