i. Inzicht in het doel en de mentaliteit:
* comfort is de sleutel: Een stijf, ongemakkelijk model wordt op de foto's weergegeven. Prioriteit geven aan comfort en natuurlijkheid boven gekunstelde houdingen. Chat met uw model, laat ze zich op hun gemak voelen en moedig ze aan om te ontspannen.
* mannelijkheid is divers: Er is geen enkele "mannelijke" pose. Overweeg de persoonlijkheid, stijl van het model en de algehele sfeer waar u naar streeft. Denk na over het overbrengen:
* Kracht en vertrouwen: Goede houding, geaarde houding, direct oogcontact.
* Ontspanning en benaderbaarheid: Leunend tegen iets, een informeel handgebaar, een zachte glimlach.
* Nachtheid en introspectie: Kijkend in de verte, hand op de kin, lichte frons.
* Direct, maar sta open voor hun ideeën: Vertel ze wat je denkt en leg je redenering uit en vraag hoe ze zich in een pose voelen.
ii. Belangrijkste elementen van mannelijke poseren:
* houding:
* recht terug: Goede houding is cruciaal. Stel je voor dat een touw ze uit de kroon van hun hoofd trekt. Niet stijf, maar rechtop.
* schouders terug en neer: Vermijd slaping. Rol de schouders naar achteren en naar beneden om een bredere borst te creëren.
* Gewichtsverdeling: Moedig uw model aan om hun gewicht enigszins naar één been te verplaatsen. Het helpt om ze een meer ontspannen houding te geven.
* armen en handen: Dit is waar veel mannen worstelen.
* Vermijd de "T-Rex-armen": Vertel hen dat ze hun armen iets van hun lichaam moeten houden. Een kleine opening creëert een meer natuurlijke look.
* handen in zakken: Een klassieke en gemakkelijke pose. Zorg ervoor dat ze hun handen niet helemaal naar binnen schokken en bulten creëren. Duim eruit of gedeeltelijk kan er goed uitzien.
* gekruiste armen: Kan vertrouwen overbrengen, maar wees voorzichtig. Het kan er ook defensief of afgesloten uitzien. Zorg ervoor dat ze ontspannen zijn en niet hun vuisten klemmen.
* Iets vasthouden: Een prop zoals een jas, hoed of koffiekopje kan ze iets met hun handen te maken geven.
* Gebaren: Natuurlijke handgebaren kunnen dynamiek toevoegen aan de pose.
* op heupen: Hands op heupen kunnen empowerment en zelfverzekerd zijn, maar zorg ervoor dat ellebogen niet rechtstreeks naar de camera wijzen, omdat dit het model er groter kan laten lijken dan ze zijn.
* benen:
* Stance: Schouderbreedte uit elkaar is een goed uitgangspunt. Experimenteer met bredere of smallere standpunten, afhankelijk van de gewenste look.
* Gewichtsverschuiving: Moedig een lichte bocht aan in de ene knie en een gewichtsverschuiving naar het andere been.
* kruising bij de enkels: Een subtiele manier om interesse toe te voegen aan een staande pose.
* Beweging: Wandel opnemen of een stap nemen om een dynamisch beeld te maken.
* hoofd en gezicht:
* kin: Een lichte kanteling van de kin kan een groot verschil maken. Een enigszins verlaagde kin kan de kaaklijn benadrukken. Een enigszins verhoogde kin kan vertrouwen overbrengen. Vermijd dubbele kin door ze hun voorhoofd iets naar voren te laten duwen.
* ogen: Direct oogcontact met de camera is krachtig, maar wees niet bang om ze opzij te laten kijken voor een meer contemplatief of openhartig gevoel.
* glimlach: Een echte glimlach is altijd het beste. Moedig hen aan om iets te bedenken dat hen gelukkig maakt. Een subtiele grijns of een glimlach met gesloten mond kan ook goed werken.
iii. Specifieke poseren ideeën en technieken:
* staande poses:
* de mager: Laat ze tegen een muur, boom of andere structuur leunen. Gekruiste armen of een hand in een zak werkt hier goed.
* de wandeling: Leg ze vast om naar of weg van de camera te lopen.
* het silhouet: Een sterke en dramatische pose.
* De krachthouding: Voeten iets breder dan schouderbreedte, borst eruit, schouders naar achteren, zelfverzekerde blik.
* De contemplatieve look: Staan met handen in de zakken, in de verte kijkend.
* de één-voet-forward: Eén voet wees naar voren en gewicht rustte op het achterbeen.
* zittende poses:
* De gekruiste benen zitten: Op de vloer of een stoel. Kan ontspannen of verfijnd zijn.
* De armleuning mager: Zittend op een stoel met één arm op de armleuning, de andere hand in een zak of een drankje vasthouden.
* de enkel-op-knie: Zittend met een enkel die op de tegenoverliggende knie rust. Casual en comfortabel.
* De stoel mager: Achterover leunend in een stoel, armen gekruist of handen achter het hoofd.
* Liggende poses:
* op de maag: Gestuwd op ellebogen, kijkend naar de camera of opzij.
* aan de achterkant: Armen ontspannen aan de zijkanten of op de borst gekruist.
* aan de zijkant: Een beetje opgerold, kijkend naar de camera of weg.
* Actie poseert:
* Wandelen/hardlopen: Leg ze in beweging.
* sport: Basketbal, voetbal of andere sporten spelen.
* Werken: Als ze een bepaalde baan of hobby hebben, fotografeer ze het dan.
* groep poses (met andere mannen of vrouwen):
* Natuurlijke interactie: Moedig echte interactie en gesprekken aan.
* driehoeken en lagen: Gebruik driehoeken en gelaagdheid om visuele interesse te creëren en het oog te begeleiden.
* gespreide hoogten: Laat een aantal mensen staan, wat zitten en wat knielen.
iv. Locatie en context:
* Milieu is belangrijk: Kies een locatie die de stijl en persoonlijkheid van het model aanvult.
* stedelijke instellingen: Bakstenen muren, steegjes en graffiti kunnen een coole en edgy sfeer creëren.
* Natuurinstellingen: Bossen, stranden en velden kunnen een meer ontspannen en natuurlijk gevoel creëren.
* Studio -instellingen: Zorg voor meer controle over verlichting en achtergrond.
* Props: Gebruik rekwisieten die relevant zijn voor de interesses van het model of het algemene thema van de shoot.
v. Communicatie en richting:
* Wees duidelijk en beknopt: Geef duidelijke en specifieke instructies. Vermijd vage termen als "er natuurlijk uitzien."
* Gebruik visuele aanwijzingen: Demonstreer de pose zelf, indien nodig.
* Feedback geven: Vertel ze wat je leuk vindt en wat je wilt dat ze veranderen.
* Moedig experimenten aan: Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen en te zien wat werkt.
* Build rapport: Creëer een comfortabele en samenwerkingsomgeving.
vi. Dingen om te vermijden:
* Over-Positie: Stijve, onnatuurlijke poses zullen er altijd slecht uitzien.
* Een glimlach forceren: Een nep glimlach is duidelijk. Werk om een echte glimlach op te wekken.
* Slechte verlichting: Slechte verlichting kan zelfs de beste pose verpesten.
* Details negeren: Let op details zoals kledingrimpels, zwerfharen en afleidende achtergrondelementen.
* Mirroring: Mirroring kan soms geweldig zijn, maar kan ook leiden tot onnatuurlijk ogende en stijve poses.
vii. Natuurverwerking:
* Subtiele retoucheren: Focus op het opruimen van vlekken en het gladmaken van de huidtint. Vermijd overretouching, waardoor het model er onnatuurlijk uitziet.
* Slijpen: Voeg een vleugje slijpen toe om details naar voren te brengen.
* Kleurafstand: Pas de kleuren aan om de gewenste stemming en sfeer te creëren.
Samenvattend gaat het poseren van mannen over het begrijpen van hun persoonlijkheid, het creëren van een comfortabele omgeving en hen leiden tot poses die vertrouwen en kracht projecteren. Experimenteer met verschillende hoeken, composities en verlichting om unieke en boeiende beelden te maken.