1. Belangrijkste lichtposities en hun effecten:
* Voorverlichting: Lichtbron bevindt zich direct voor het onderwerp.
* profs: Afvlakt kenmerken, minimaliseert schaduwen, fleurt huidtinten op, over het algemeen flatterend. Goed voor beginners of wanneer je een schone, klassieke look wilt.
* nadelen: Kan saai zijn en ontbreken diepte. Verbergt textuur en dimensie. Kan schaarste veroorzaken.
* "Punch" -technieken:
* Gebruik een grote, zachte lichtbron: Diffuus licht zal zachtere schaduwen en een aangenamere look creëren. Denk aan een softbox of grote reflector.
* enigszins off-center: Een zeer kleine hoek naar links of rechts kan een subtiele hint van dimensie toevoegen zonder het algehele vleiende effect te verliezen.
* Vul licht: Gebruik een reflector of een tweede, zwakkere lichtbron om alle gecreëerde harde schaduwen in te vullen, waarbij een evenwichtige belichting wordt gehandhaafd.
* zijverlichting (45 graden): Lichtbron bevindt zich in een hoek van 45 graden ten opzichte van het onderwerp.
* profs: Markeert de ene kant van het gezicht en creëert schaduw aan de andere kant. Voegt diepte, dimensie en een gevoel van beeldhouwen toe. Accentueert textuur.
* nadelen: Kan niet flatterend zijn als het onderwerp asymmetrische kenmerken heeft. Kan hard zijn als het niet verspreid is.
* "Punch" -technieken:
* Gebruik een schoonheidsgerecht of soortgelijke modificator: Deze geven directioneel licht met een zachte rand, verbeteren functies zonder te hard te zijn.
* Experimenteer met verschillende hoeken: Verplaats het licht dichter bij de zijkant of verder weg om te zien hoe het de schaduwen beïnvloedt.
* Let op de "vanglight" in het oog: Dit is de weerspiegeling van de lichtbron in de leerling. Het brengt het onderwerp tot het leven.
* Beschouw de "betere kant" van het onderwerp: De meeste mensen hebben een kant van hun gezicht die ze verkiezen. Plaats het belangrijkste licht om die kant te markeren.
* zijverlichting (90 graden): Lichtbron is direct aan de zijkant van het onderwerp.
* profs: Dramatische schaduwen, extreme diepte, benadrukt textuur, creëert een sterk gevoel van stemming.
* nadelen: Kan erg onflatteus zijn als het niet zorgvuldig wordt behandeld. Verbergt de helft van het gezicht in schaduw.
* "Punch" -technieken:
* chiaroscuro: Omarm de schaduwen om een artistiek beeld met hoge contrast te creëren.
* RIM -verlichting: Gebruik een tweede lichtbron om een dunne omtrek van licht rond de schaduwzijde van het gezicht te creëren.
* reflectoren: Stuiter een kleine hoeveelheid licht terug in de schaduw om wat detail toe te voegen zonder het dramatische effect te verliezen.
* Gebruik het voor specifieke doeleinden: Deze invalshoek is geweldig voor portretten die mysterie, contemplatie of kracht oproepen.
* Achterverlichting: Lichtbron zit achter het onderwerp.
* profs: Creëert een silhouet, randverlichting (halo -effect), scheidt het onderwerp van de achtergrond.
* nadelen: Kan moeilijk zijn om correct bloot te stellen. Het gezicht van het onderwerp kan in schaduw zijn.
* "Punch" -technieken:
* RIM -verlichting: Licht voor het gezicht en laat de achtergrond uitblazen, waardoor een heldere rand van licht rond het onderwerp ontstaat. Dit is vaak erg vleiend.
* silhouetten: Probeer de afbeelding onder te stellen om een donker silhouet te maken tegen een heldere achtergrond.
* Diffuus achterlicht: Gebruik een grote diffuser om het achterlicht te verzachten en een meer gelijkmatige gloed te creëren.
* Haarlicht: Als uw onderwerp interessant haar heeft, kan achterverlichting het echt laten knallen.
* topverlichting (overheadverlichting): Lichtbron is direct boven het onderwerp.
* profs: Kan een gevoel van drama en macht creëren.
* nadelen: Vaak onflatteus, creëert harde schaduwen onder de ogen, neus en kin.
* "Punch" -technieken:
* Gebruik een grote, zachte lichtbron dicht bij het onderwerp: Dit verzacht de schaduwen aanzienlijk.
* Kantel het hoofd van het onderwerp een beetje omhoog: Dit kan helpen om schaduwen onder de ogen te verminderen.
* reflectoren: Gebruik een reflector onder het gezicht van het onderwerp om de schaduwen in te vullen. Dit is van cruciaal belang met overheadverlichting.
* Zoek naar natuurlijke kansen: Soms kan het overheadlicht gefilterd door boomtakken of een dakraam een mooi, gevlekt effect creëren.
2. Het licht wijzigen:
* diffusie: Het verzachten van de lichtbron (met behulp van een softbox, paraplu, scrim of zelfs traceerpapier) vermindert harde schaduwen en creëert een meer vleiende look.
* Reflectie: Het gebruik van reflectoren om licht in schaduwgebieden te stuiteren, helpt de schaduwen in te vullen en een meer evenwichtige blootstelling te creëren.
* richting: Nauwkeurige aanpassingen aan de hoek van het licht kunnen het uiterlijk van het portret drastisch veranderen. Experimenteer en kijk wat het beste werkt voor uw onderwerp.
3. Kleur van licht (witbalans):
* warm licht: (bijv. Golden Hour Sunlight, gloeilampen) creëert een gezellige, uitnodigende stemming.
* Koel licht: (bijv. Schaduw, fluorescentielampen) creëert een klinische, steriele of dramatische stemming.
* Licht mengen: Het opzettelijk mengen van warme en coole lichtbronnen kan visuele interesse creëren en complexiteit toevoegen aan het portret.
* Witte balansaanpassing: Leer de witbalans aan te passen in uw camera of in de nabewerking om nauwkeurige of opzettelijk gestileerde kleuren te garanderen.
4. Belangrijkste concepten voor het toevoegen van "punch":
* Contrast: Het verschil tussen de helderste en donkerste delen van het beeld. Hoger contrast creëert een meer dramatische, "pittige" look. Lager contrast creëert een zachtere, meer ingetogen look. Controle contrast door lichtplaatsing en modificatoren.
* diepte: Een gevoel van driedimensionaliteit creëren in een tweedimensionaal beeld. Zijverlichting, rugverlichting en randverlichting dragen allemaal bij aan diepte.
* textuur: De oppervlaktedetails van het onderwerp benadrukken (huid, haar, kleding). Zijverlichting is bijzonder effectief in het benadrukken van textuur.
* stemming: Het algemene gevoel of sfeer van het portret. Verschillende verlichtingshoeken en kleuren kunnen verschillende emoties oproepen.
* Catchlights: De kleine reflecties van licht in de ogen van het onderwerp. Catchlights brengen de ogen tot leven en voegen een gevoel van verbinding toe.
5. Praktische tips:
* Start eenvoudig: Begin met één licht en een reflector. Het beheersen van deze basisprincipes geeft je een sterke basis.
* Observeer natuurlijk licht: Let op hoe licht gedurende de dag op gezichten valt in verschillende omgevingen.
* Experiment: Wees niet bang om verschillende dingen te proberen. De beste manier om te leren is door te doen.
* Gebruik een lichtmeter (optioneel): Een lichtmeter kan u helpen om het licht nauwkeurig te meten en de juiste blootstelling te garanderen.
* Natuurverwerking: Leer bewerkingssoftware te gebruiken om de verlichting in uw afbeeldingen te verfijnen.
Voorbeeldscenario's:
* Strong en krachtig portret: Gebruik 45-graden zijverlichting met een schoonheidsgerecht en een subtiel vullicht.
* Mysterieus en introspectief portret: Gebruik 90-graden zijverlichting met minimale vulling, met de nadruk op schaduwen.
* etherisch en dromerig portret: Gebruik zachte rugverlichting met een enigszins overbelichte achtergrond om een halo -effect te creëren.
* Gelukkig en energiek portret: Gebruik de voorste verlichting met een grote, diffuse lichtbron en een warme witbalans.
Door de principes van licht te begrijpen en met verschillende invalshoeken te experimenteren, kunt u een enorme hoeveelheid "punch" toevoegen aan de fotografie van uw mensen en portretten maken die zowel visueel verbluffend als emotioneel aantrekkelijk zijn. Vergeet niet dat oefening en observatie de sleutel zijn!