REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Fotografietips

Hoe u dramatische portretten in uw garage kunt maken

Het veranderen van uw garage in een portretstudio kan verrassend effectief zijn! Hier is een uitsplitsing van hoe u dramatische portretten in uw garage kunt maken:

i. Voorbereiding en planning

* schoon en duidelijk: De eerste stap is het opruimen. Verwijder alles wat niet essentieel is voor de shoot. Veeg, stof en zorg ervoor dat het gebied dat u gebruikt, schoon is.

* Kies een locatie: Bepaal waar je in de garage je instelt. Overwegen:

* Lichtbron: Waar komt natuurlijk licht binnen? Dit zal uw opstelling beïnvloeden.

* ruimte: Hoeveel ruimte heeft u nodig voor uw onderwerp en verlichtingsapparatuur?

* Achtergrond: Welk deel van de garagemuur of deur is uw achtergrond?

* Veiligheid eerst: Zorg voor een goede ventilatie als u apparatuur gebruikt die warmte genereert. Houd rekening met kabels en reisgevaren.

* Plan je moodboard: Beslis over de stijl, stemming en kleuren die u in uw portretten wilt overbrengen. Dit helpt u bij het kiezen van de kleding, verlichtingsopstelling en algehele esthetiek van uw onderwerp.

ii. Verlichtingstechnieken

Dit is waar het "dramatische" binnenkomt. Hier zijn verschillende dramatische verlichtingstechnieken die u kunt aanpassen aan een garage -opstelling:

* Natuurlijk licht (de eenvoudigste start):

* Positionering: Plaats uw onderwerp bij een garagedeur of raam. Experimenteer met ze het licht te laten onder ogen zien, word er naartoe of laat het licht van de zijkant komen.

* Controle: Gebruik gordijnen, jaloezieën of diffusie (zoals een puur gordijn of douchegordijnvoering) om het licht te verzachten en harde schaduwen te voorkomen. Je kunt het licht ook stuiteren met een witte reflector (schuimkernbord werkt geweldig) om schaduwen aan de andere kant in te vullen.

* dramatisch potentieel: Bewolde dagen bieden een mooi, zacht, zelfs licht. Zonnige dagen vereisen meer controle en zorgvuldige positionering om harde schaduwen te voorkomen.

* kunstlicht (de veelzijdige optie):

* setup met één licht (klassiek en krachtig):

* plaatsing: Plaats een enkele lichtbron (speedlight, stroboscoop of zelfs een sterke bureaulamp) in een hoek van 45 graden in het gezicht van uw onderwerp. Dit creëert een sterk hoogtepunt aan de ene kant en schaduwen aan de andere kant.

* Modifier: Gebruik een modificator zoals een paraplu, softbox of zelfs een stuk witte schuimkern om het licht te verspreiden en een zachter, meer vleiend effect te creëren.

* Experiment: Varieer de hoogte en afstand van het licht om de intensiteit en schaduwpatronen te regelen.

* Rembrandt Lighting (een dramatisch nietje):

* plaatsing: Plaats de lichtbron hoger en enigszins aan de zijkant van uw onderwerp, zodat een kleine driehoek van licht verschijnt op de wang tegenover de lichtbron.

* Doel: Deze techniek voegt diepte en dimensie toe aan het gezicht, waardoor een klassieke en dramatische uitstraling ontstaat.

* achtergrondverlichting (silhouetten creëren of randverlichting):

* plaatsing: Plaats het licht achter uw onderwerp en wijs naar de camera.

* silhouetten: Probeer de afbeelding onder te stellen om een ​​silhouet te maken.

* RIM -verlichting: Maak goed bloot om een ​​heldere overzicht te maken rond het hoofd en de schouders van uw onderwerp.

* Setup met twee licht (het toevoegen van diepte en dimensie):

* Key Light: Gebruik één licht als uw hoofdlichtbron, geplaatst zoals hierboven beschreven (45 graden, Rembrandt, enz.).

* Vul licht: Gebruik een tweede, zwakkere lichtbron of een reflector om de schaduwen in te vullen die door het sleutellicht zijn gemaakt. Dit voorkomt dat de schaduwen te hard zijn en onthult details.

* roosters en snoots (precieze controle):

* Doel: Deze modificatoren richten het licht in een smalle balk, waardoor u specifieke gebieden van het gezicht of lichaam van het onderwerp kunt benadrukken.

* Effect: Creëert dramatische pools van lichte en diepe schaduwen.

* Gekleurde gels (stemming en drama toevoegen):

* Toepassing: Plaats gekleurde gels over uw lichten om specifieke stemmingen en effecten te creëren. Rode en oranje gels kunnen een gevoel van warmte en drama creëren, terwijl blauwe en groene gels een gevoel van koelte en mysterie kunnen creëren.

iii. Achtergrondoverwegingen

* Garagedeur: Kan worden gebruikt als een gewone achtergrond, of u kunt het een andere kleur schilderen. Experimenteer met het openen van het gedeeltelijk om interessante lichtpatronen te creëren.

* muren: Gebruik de garagewanden. Een gestructureerde muur kan visuele interesse toevoegen.

* vellen en stoffen: Hang vellen, dekens of stoffen achtergronden om een ​​schonere, meer gecontroleerde achtergrond te creëren. Black Velvet kan een dramatische, hoge contrastlook creëren.

* papierrollen: Naadloze papierrollen zijn een geweldige optie voor een professioneel ogende achtergrond.

* Diepte van veld: Gebruik een breed diafragma (laag F-stopnummer zoals f/2.8 of f/1.8) om de achtergrond te vervagen en meer aandacht te vestigen op uw onderwerp.

iv. Onderwerp &poseren

* kleding: Kies kleding die de verlichting en achtergrond aanvult. Donkere kleding kan dramatische verlichting verbeteren, terwijl lichtere kleuren goed kunnen werken met zachter licht.

* poseren:

* hoeken: Experimenteer met verschillende hoeken om de functies van uw onderwerp te flatteren.

* uitdrukkingen: Moedig uw onderwerp aan om de gewenste emotie over te brengen door hun gezichtsuitdrukkingen en lichaamstaal.

* Kinpositie: Een iets voorwaartse kin kan helpen de kaaklijn te definiëren.

* Handen: Besteed aandacht voor handplaatsing. Ontspannen handen zien er natuurlijker uit.

* regie: Geef duidelijke en beknopte aanwijzingen aan uw onderwerp. Laat ze voorbeelden zien van poses die u wilt bereiken.

v. Equipment Checklist

* camera: Een DSLR of spiegelloze camera is ideaal, maar zelfs een smartphone kan werken met de juiste verlichting en bewerking.

* lens: Een portretlens (bijv. 50 mm, 85 mm) wordt aanbevolen, maar een zoomlens kan ook worden gebruikt.

* Lichten: Speedlights, trowes of continue lichten (LED -panelen) zijn allemaal haalbare opties.

* Lichtmodificaties: Paraplu's, softboxen, reflectoren, roosters, snoots.

* Licht staat: Om je lichten vast te houden.

* Achtergrond: Plaat, stof, papieren rol of de garagemuur zelf.

* statief: Voor scherpe, stabiele opnamen.

* Release op afstand uit afstand: Om cameramake te voorkomen.

* Gaffer -tape: Voor het beveiligen van kabels en apparatuur.

* klemmen: Om achtergrond vast te houden.

* schuim kernborden: Voor reflectoren.

* Optioneel:lichtmeter: Nuttig voor nauwkeurige blootstelling, vooral met stromen.

vi. Camera -instellingen

* diafragma: Begin met een breed diafragma (lage F-stop) voor een ondiepe scherptediepte.

* sluitertijd: Pas uw sluitertijd aan om de belichting te regelen. Meestal 1/125e van een seconde of sneller om bewegingsonscherpte te voorkomen (afhankelijk van de brandpuntsafstand van uw lens en of u een statief gebruikt).

* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren.

* Witbalans: Stel de witbalans in op uw verlichtingsbron (bijv. Daglicht, wolfraam, flits).

* opnamemodus: Diafragma prioriteit (AV) of handmatige (m) modus.

vii. Post-processing

* Software bewerken: Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One of gratis alternatieven zoals GIMP of DarkTable.

* aanpassingen:

* belichting: Betaal de helderheid van het beeld.

* Contrast: Het contrast verhogen of verlagen om drama toe te voegen of te verminderen.

* Hoogtepunten en schaduwen: Pas de hoogtepunten en schaduwen aan om details in die gebieden te onthullen.

* Witbalans: Corrigeer eventuele kleurafdelingen.

* Slijpen: Verscherp de afbeelding om details te verbeteren.

* Kleurafstand: Pas de kleuren aan om een ​​specifieke stemming en stijl te creëren.

* zwart -witte conversie: Omzettend naar zwart -wit kan het drama verbeteren en zich concentreren op de uitdrukking van het onderwerp en de verlichting.

viii. Tips voor succes

* Experiment: Wees niet bang om verschillende verlichtingsinstellingen, poses en camera -instellingen te proberen.

* communiceren: Praat met je onderwerp en geef ze feedback tijdens de shoot.

* Neem de tijd: Haast het proces niet. Neem pauzes en bekijk je afbeeldingen terwijl je gaat.

* Studievoorbeelden: Bekijk dramatische portretten online en analyseer de technieken voor verlichting en poseren.

* veel plezier: Hoe meer u geniet van het proces, hoe beter uw resultaten zullen zijn.

Door deze stappen te volgen, kunt u uw garage transformeren in een creatieve portretstudio en verbluffende, dramatische portretten maken die indruk zullen maken. Succes!

  1. Hoe u natuurlijke glimlachen kunt krijgen in foto's:20 tips en ideeën

  2. Time-lapse-fotografie - voorbij de basis

  3. Hoe creatief portretfotografie te doen (stapsgewijze gids)

  4. Hoe u leidende lijnen effectief kunt gebruiken in landschapsfotografie

  5. Glitter portret:hoe ik het nam

Fotografietips
  1. Uw merk op de markt brengen met Memes

  2. 50 mm versus 85 mm:wat is het beste voor portretfotografie?

  3. Hoe u een bankstop bouwt voor geweldige portretfoto's

  4. Lensball recensie | Is het de beste kristallen bol voor fotografie?

  5. Opgelost - Hoe voeg je je geluid toe aan TikTok?

  6. Hoe u opspot naar portretopwijzingen

  7. Hoe het lichaam te poseren en te openen voor betere portretten