i. Inzicht in de basis
* Het doel: Om positieve kenmerken te benadrukken, waargenomen fouten te minimaliseren, visuele interesse te creëren en een stemming of verhaal over te brengen. Poseren gaat niet over stijfheid; Het gaat erom uw onderwerp te begeleiden in posities die er natuurlijk uitzien en hun persoonlijkheid verbeteren.
* communicatie is sleutel: Praat met uw onderwerp! Leg uit wat u zoekt, biedt zachte begeleiding en moedig hen aan om te ontspannen en zichzelf te zijn. Positieve versterking gaat een lange weg.
* Observeer en aanpassen: Let goed op de lichaamstaal, uitdrukkingen van het onderwerp, en hoe het licht op hen valt. Maak kleine aanpassingen om de pose te verfijnen totdat u de gewenste look bereikt.
ii. Body Angling &gewichtsverdeling
* hoek weg van de camera (45 graden is je vriend): Recht op de camera rechtop kan functies plat maken en het onderwerp breder laten lijken. Het enigszins vissen op het lichaam (ongeveer 45 graden) creëert diepte, slaagt de figuur en voegt visuele interesse toe.
* Uitzondering: Soms kan een directe, symmetrische pose krachtig zijn voor bepaalde soorten portretten. Maar over het algemeen is vissen meer flatterend.
* Gewichtsverdeling:
* Verschuiv het gewicht: Laat het onderwerp het grootste deel van hun gewicht op één been zetten. Dit creëert een natuurlijke curve in de heupen en voegt dynamiek toe aan de pose. Het been dat het gewicht draagt, lijkt rechter, terwijl het andere been enigszins gebogen kan zijn.
* Vermijd het vergrendelen van knieën: Moedig een lichte bocht in beide knieën aan. Vergrendelde knieën zien er stijf en onnatuurlijk uit.
* schouderplaatsing:
* Vermijd directe uitlijning: Net als het lichaam, vermijd de schouders niet loodrecht op de camera. Een lichte hoek van de schouders kan diepte en dimensie toevoegen.
* Laat een schouder vallen: Het voorzichtig suggereert dat een kleine druppel van één schouder een meer ontspannen en casual gevoel kan creëren.
iii. Hoofd- en nekpositionering
* "Turtle-necking": Vraag het onderwerp voorzichtig om hun voorhoofd iets naar voren te duwen en de nek te verlengen. Dit elimineert of vermindert het uiterlijk van een dubbele kin. Het is een subtiele beweging, geen overdreven duw.
* het hoofd kantelen: Een lichte kant -kant kan functies verzachten en een vleugje speelsheid of kwetsbaarheid toevoegen. Experimenteer met het kantelen van het hoofd naar de lichtbron voor een meer dramatisch effect. Vermijd extreme kantels die er onnatuurlijk uitzien.
* Kinpositie: De positie van de kin beïnvloedt drastisch de kaaklijn. Een enigszins verhoogde kin kan de kaaklijn definiëren, terwijl een verlaagde kin de nek korter kan laten lijken. Zoek de meest vleiende hoek voor het individu.
* Oogcontact: Waar het onderwerp eruit ziet, is cruciaal.
* Direct oogcontact: Creëert een verbinding met de kijker en trekt ze in het portret.
* wegkijken: Kan attentheid, mysterie of een gevoel van verhaal overbrengen. Houd rekening met waar ze kijken en wat dat inhoudt.
* "Squinching": Het enigszins letsen van de ogen (geen volledige scheel) kan het onderwerp er zelfverzekerder en ontspannen uit laten zien. Denk aan een subtiele vernauwing van de ogen.
iv. Arm- en handplaatsing
* Vermijd vlakheid: Druk nooit de armen plat tegen het lichaam. Hierdoor lijken ze breder en kunnen er ongemakkelijk uitzien.
* Creëer ruimte: Moedig ruimte aan tussen de arm en het lichaam. Een lichte bocht in de elleboog zal dit helpen dit te bereiken.
* Buig de ellebogen: Gebogen ellebogen creëren meer interessante lijnen en vormen dan rechte armen.
* Handplaatsing:
* ontspannen handen: Gespannen of gebalde handen zijn een weggeefactie van nervositeit. Moedig het onderwerp aan om hun handen te ontspannen.
* Geef ze iets te doen: Het vasthouden van een object (een prop, hun eigen kleding, hun haar) kan de handen natuurlijker laten voelen.
* Vermijd het tonen van de achterkant van de handen: Over het algemeen is het tonen van de zijkant of voorkant van de handen meer vleiend.
* Pocketplaatsing: Handen in zakken kunnen casual en comfortabel zijn, maar let op hoe het de houding beïnvloedt. De duim die enigszins uit de zak is gekoppeld, ziet er vaak beter uit.
* Haarspel: Zachtend vingers door het haar kunnen er natuurlijk uitzien en beweging toevoegen.
* gezichtsframing: Handen gebruiken om het gezicht in te kaderen kan de aandacht op de ogen vestigen.
v. Zitten en liggen poses
* zitten:
* Leer naar voren: Een lichte slanke voorwaarts kan een meer boeiende en dynamische pose creëren.
* gekruiste benen: Gekruiste benen kunnen flatterend zijn, maar houd er rekening mee hoe ze de algehele houding en lijnen van het lichaam beïnvloeden. Vermijd het oversteken van het breedste deel van de benen.
* Hoeken zijn nog steeds belangrijk: Breng dezelfde principes aan om het lichaam te laten pakken tijdens het zitten.
* liggend:
* Verhoog het bovenlichaam: Het gebruik van een kussen of prop om het bovenlichaam enigszins op te richten, voorkomt dat het onderwerp er plat uitziet.
* Buig de knieën: Gebogen knieën voegen dimensie toe en vermijd de look "lijk".
* Werk met het licht: Let goed op hoe het licht op het gezicht en het lichaam valt in een liggende pose.
vi. Algemene tips en overwegingen
* oefening maakt perfect: Experimenteer met verschillende poses en hoeken om te zien wat het beste werkt voor verschillende lichaamstypes en persoonlijkheden.
* Bestudeer andere portretten: Analyseer portretten die u bewondert. Let op het poseren, de verlichting en de compositie.
* Ken uw onderwerp: Beschouw hun persoonlijkheid, leeftijd en comfortniveau. Een pose die voor de ene persoon werkt, werkt mogelijk niet voor de andere. Stem uw benadering van het individu aan.
* Let op kleding: Kleding kan beïnvloeden hoe de pose eruit ziet. Vermijd kleding die te flodderig of vernauwend is.
* Achtergrond is belangrijk: De achtergrond moet de pose aanvullen en niet afleiden van het onderwerp.
* De kracht van micro-aanpassingen: Kleine aanpassingen kunnen een groot verschil maken. Let op de details.
* vertrouwen is besmettelijk: Als u vertrouwen hebt in uw positie -richtlijnen, is uw onderwerp eerder om te ontspannen en op uw richting te vertrouwen.
Door deze poseren- en venstechnieken te beheersen, zult u goed op weg zijn om verbluffende portretten te creëren die de essentie van uw onderwerp vastleggen. Veel succes en gelukkig schieten!