REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Fotografietips

Hoe u een zelfportret kunt fotograferen, ondersteunt uw merkidentiteit

Een zelfportret fotograferen ter ondersteuning van uw merkidentiteit:een uitgebreide gids

Het fotograferen van een zelfportret dat uw merkidentiteit ondersteunt, is meer dan alleen een snelle selfie maken. Het gaat erom een ​​beeld te maken dat visueel de waarden, persoonlijkheid en doelgroep van uw merk communiceert. Hier is een stapsgewijze handleiding om u te helpen impactvolle zelfportretten te creëren:

i. Inzicht in uw merkidentiteit:

Voordat u zelfs uw camera opneemt, heeft u een duidelijk begrip van uw merk nodig. Vraag jezelf af:

* Wat zijn mijn merkwaarden? (bijv. Authenticiteit, innovatie, benaderbaarheid, luxe)

* Wat is mijn merkpersoonlijkheid? (bijv. Vriendelijk, professioneel, creatief, edgy)

* Wie is mijn doelgroep? (Wat zijn hun interesses, behoeften en verwachtingen?)

* Wat is mijn merk -esthetiek? (Kleuren, lettertypen, visuele stijl - schoon, minimalistisch, levendig, rustiek, enz.)

* Welk verhaal wil ik vertellen met mijn merk?

ii. Planning en voorbereiding:

1. Definieer het doel: Waarom neem je dit zelfportret?

* website over mij: Focus op benaderbaarheid en verbinding.

* Social Media -profiel: Weerspiegelt de sfeer van uw merk en trek uw doelgroep aan.

* Content Marketing: Toon uw expertise of levensstijl met betrekking tot uw merk.

2. Brainstormconcepten &moodboards: Genereer ideeën voor:op basis van uw merkidentiteit.

* Locatie: Thuiskantoor, buitenomgeving, studio, coffeeshop.

* verlichting: Natuurlijk licht, studio -verlichting, zacht licht, dramatisch licht.

* poseren: Formeel, casual, actieschot, contemplatief.

* Props: Items gerelateerd aan uw merk (tools, producten, boeken, illustraties).

* kleding: Weerspiegelt de stijl en doelgroep van uw merk.

* kleurenpalet: Vasthouden aan het kleurenschema van uw merk.

Maak een moodboard met afbeeldingen die u inspireren en afstemmen op de esthetiek van uw merk. Pinterest is hiervoor een geweldig hulpmiddel.

3. Kies uw apparatuur:

* camera: DSLR, spiegelloze, smartphone (moderne smartphones kunnen uitstekende foto's maken).

* lens: Wijdhoek (voor omgevingsportretten), standaard (veelzijdig), telefoto (voor close-ups met wazige achtergronden).

* statief: Essentieel voor scherpte, vooral bij het gebruik van zelftimers.

* externe sluiter: Optioneel, maar nuttig voor natuurlijke poses.

* verlichting: Natuurlijk licht (gouden uur is ideaal), reflectoren, softboxen, ringlichten.

4. Bereid uw omgeving voor:

* Clean &Organiseren: Zorg ervoor dat de achtergrond vrij en visueel aantrekkelijk is.

* Verlichtingscontrole: Beoordeel het natuurlijke licht en pas dienovereenkomstig aan.

* testopnamen: Maak testopnames om de compositie-, verlichting- en camera -instellingen te controleren.

5. Garderobe en verzorging:

* Kies kleding: Dat sluit aan bij uw merk -esthetiek en geeft u zich zelfverzekerd.

* Haar en make -up: Houd het natuurlijk of professioneel, afhankelijk van uw merk.

* Overweeg accessoires: Sieraden, bril, hoeden kunnen persoonlijkheid toevoegen.

iii. Schieten op het zelfportret:

1. Stel uw camera in:

* Mount op statief: Zorgen voor stabiliteit.

* Kies uw opnamemodus: Apertuurprioriteit (AV of A) stelt u in staat om de diepte van het veld te regelen. Handmatige modus (M) geeft u volledige controle.

* Stel diafragma in: Een kleiner diafragma (bijv. F/8, f/11) biedt een grotere scherptediepte, waardoor meer van de scène in focus wordt gehouden. Een groter diafragma (bijv. F/2.8, f/4) creëert een ondiepe scherptediepte, die de achtergrond vervaagt.

* Set ISO: Houd het zo laag mogelijk (bijvoorbeeld ISO 100) voor een optimale beeldkwaliteit. Verhoog indien nodig om weinig licht te compenseren.

* focus: Gebruik autofocus om je op je gezicht te concentreren. Als u handmatige focus gebruikt, gebruikt u live weergave en zoom in om de scherpte te garanderen.

* Timer: Stel de zelf-timer in (bijvoorbeeld 10 seconden) of gebruik een externe sluiter.

* Witbalans: Stel de witbalans in om overeen te komen met de verlichtingsomstandigheden (bijv. Daglicht, bewolkt, wolfraam).

2. poseren en expressie:

* Ontspan en wees jezelf: Authenticiteit is de sleutel.

* Oefen voor een spiegel: Vind vleiende hoeken en uitdrukkingen.

* Experimenteer met poses: Probeer verschillende hoeken, lichaamsposities en handplaatsingen.

* Neem contact op met de camera: Denk aan uw doelgroep en hoe u contact met hen wilt maken.

* Varieer uw uitdrukkingen: Glimlach, wees serieus, wees attent - leg een reeks emoties vast.

* Actieschoten: Overweeg om uzelf in actie te veroveren, gerelateerd aan uw merk (bijv. Schrijven, coderen, schilderen).

* Kijk iets off-camera: Direct in de lens kijken kan krachtig zijn, maar enigszins opzij kijken kan een natuurlijker en boeiend gevoel creëren.

3. Maak veel foto's: Hoe meer je fotografeert, hoe meer opties je hebt. Wees niet bang om te experimenteren en fouten te maken.

iv. Natuurverwerking en bewerking:

1. Kies uw beste foto's: Selecteer de foto's die het beste uw merkidentiteit vertegenwoordigen en voldoen aan uw doelstellingen.

2. Bewerk uw foto's: Gebruik fotobewerkingssoftware (bijv. Adobe Lightroom, Photoshop, GIMP) om:

* Blootstelling en contrast aanpassen: Zorg ervoor dat de afbeelding goed verlicht is en een goed dynamisch bereik heeft.

* Corrigeer witbalans: Zorg voor nauwkeurige kleuren.

* Crop and RoTen: De compositie verbeteren.

* Bladen retoucheren: Verwijder subtiel afleidingen, maar overdrijf het niet. Streef naar een natuurlijke uitstraling.

* Slijten: Voeg scherpte toe voor duidelijkheid.

* Pas kleurafstand toe: Pas de kleuren aan die overeenkomen met de esthetiek van uw merk. Gebruik filters spaarzaam en consistent.

* Consistentie behouden: Bewerk al uw merkfoto's met een vergelijkbare stijl.

3. Exporteer uw foto's: Bewaar uw bewerkte foto's in het juiste formaat en resolutie voor hun beoogde gebruik (bijv. JPEG voor web, TIFF voor print).

v. Overwegingen voor verschillende platforms:

* LinkedIn: Professioneel en gepolijst. Een schone achtergrond en professionele kleding zijn essentieel.

* Instagram: Visueel aantrekkelijk en aantrekkelijk. Focus op levensstijl en persoonlijkheid. Gebruik consistente filters en kleurengraden.

* Facebook: Meer casual en benaderbaar. Toon uw persoonlijkheid en maak contact op met uw publiek op persoonlijk niveau.

* Website: Hoogwaardige en vertegenwoordiger van uw merk. Gebruik professioneel ogende foto's voor uw pagina "Over mij".

Tips voor succes:

* Investeer in goede verlichting: Het is het belangrijkste element van fotografie.

* Wees geduldig: Het kan verschillende pogingen kosten om de perfecte kans te krijgen.

* Wees niet bang om hulp te vragen: Krijg feedback van vrienden of collega's.

* Focus op authenticiteit: Laat uw persoonlijkheid doorschijnen.

* zijn consistent: Gebruik vergelijkbare stijlen en esthetiek in al uw merk visuals.

* Update regelmatig: Houd uw zelfportretten fris en relevant.

* Blijf trouw aan uw merk: Elk element moet uw kernwaarden en esthetiek weerspiegelen.

Door deze stappen te volgen, kunt u zelfportretten maken die uw merkidentiteit effectief communiceren en contact maken met uw doelgroep. Vergeet niet dat dit een iteratief proces is. Experimenteer, leer en verfijn uw aanpak totdat u vindt wat het beste werkt voor u en uw merk. Succes!

  1. Hoe u omgevingsportretten kunt maken (tips en voorbeelden)

  2. Hoe je scherpe foto's kunt krijgen met een statief:6 essentiële tips

  3. Hoe portrethoeken effectief te gebruiken:een visuele gids

  4. Hoe maak je groepsfoto's:18 essentiële tips

  5. Hoe [niet] om een ​​portret van zelftimer te maken

Fotografietips
  1. Is de ERA 4 Noise Remover een eenvoudige oplossing voor het verwijderen van ruis?

  2. 5 redenen waarom je zou moeten overwegen om vrijwilligerswerk te doen op filmfestivals

  3. Een YouTube-video insluiten in Google Slides

  4. Portretfotografen:heb je echt een lens van 70-200 mm nodig?

  5. Hoe je mensen buitenshuis kunt fotograferen zonder een reflector te gebruiken

  6. Portretfotografen:heb je echt een lens van 70-200 mm nodig?

  7. 8 tips van experts om effectief met uw publiek te communiceren