1. Licht beheersen (de belangrijkste factor):
* Richting en kwaliteit van licht:
* Gouden uur (zonsopgang/zonsondergang): Dit is je beste vriend. Het warme, zachte licht verbetert inherent kleuren en creëert prachtige huidtinten. Het is van nature vleiend en verzadigd.
* Open schaduw: Zoek schaduw die open is voor de lucht. Dit biedt zelfs diffuus licht dat minder hard is dan direct zonlicht. Kleuren lijken meer van nature verzadigd.
* Vermijd direct zonlicht: Direct zonlicht is vaak te hard. Het kan kleuren uitspoelen, harde schaduwen creëren en onderwerpen ervoor zorgen dat er knijpen. Als je * moet schieten in direct zonlicht, probeer dan een diffuser (zoals een grote scrim of zelfs een wit vel) te gebruiken om het te verzachten.
* Vul licht:
* reflectoren: Een reflector (wit, zilver of goud) is uw essentiële hulpmiddel. Stuiter licht terug op je onderwerp om schaduwen in te vullen, hun ogen op te fleuren en een subtiele gloed toe te voegen. Wit is over het algemeen het veiligst, zilver voegt een beetje meer punch toe en goud voegt warmte toe.
* Natuurlijke reflectoren: Zoek naar natuurlijke reflectoren zoals lichtgekleurde wanden, zand of zelfs een groot wit vel papier.
* Kleurtemperatuur:
* Witbalans: Leer de witbalans van uw camera aan te passen. Het instellen van de juiste witbalans zorgt ervoor dat blanken wit lijken en kleuren nauwkeurig zijn. Experimenteer met verschillende presets (bijv. Bewolkt, zonnig, schaduw) of gebruik aangepaste witbalans met een grijze kaart voor de meest nauwkeurige resultaten. Onjuiste witbalans kunnen huidtinten er ziek uit laten zien of weggespoeld.
2. Camera -instellingen:
* RAW schieten: Cruciaal! Schieten in RAW -formaat legt aanzienlijk meer informatie vast dan JPEG. Dit geeft u veel meer flexibiliteit voor het aanbrengen van aanpassingen bij de nabewerking (zelfs kleine aanpassingen in vrije software) zonder de beeldkwaliteit op te offeren.
* diafragma: Experimenteer met diafragma. Een breder diafragma (kleiner F-nummer, zoals f/2.8 of f/4) creëert een ondiepe scherptediepte, vervaagt de achtergrond en laat uw onderwerp opvallen, natuurlijk de aandacht vestigen op hun kleuren. Zorg er echter voor dat de ogen van uw onderwerp scherp zijn!
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren. Ruis kan de kleurverzadiging en -detail verminderen.
* afbeeldingstijlen/profielen (indien van toepassing): Sommige camera's bieden beeldstijlen of profielen (zoals "Vivid" of "Landscape"). Deze kunnen het contrast en de verzadiging vergroten, maar gebruiken ze voorzichtig. Ze kunnen er soms kunstmatig uitzien. Het is over het algemeen beter om te beginnen met een meer neutraal profiel en later verzadiging toe te voegen (zelfs met kleine aanpassingen op uw telefoon of computer).
* belichting: Correct blootstellen. Het enigszins bestempelen van uw afbeelding (terwijl het behouden van details in de hoogtepunten) soms kan helpen de kleurverzadiging van de kleur te stimuleren. Gebruik het histogram van uw camera om u te begeleiden. Vermijd echter knippenhoogtepunten of schaduwen.
3. Onderwerp en garderobe:
* Bewustzijn van kleurentheorie: Overweeg het kleurenwiel.
* Aanvullende kleuren: Kies garderobe kleuren die complementair zijn aan de achtergrond (bijv. Rode jurk tegen een groen bos). Dit creëert visueel contrast en maakt de kleuren "pop".
* analoge kleuren: Gebruik kleuren die naast elkaar op het kleurenwiel staan (bijvoorbeeld blues en greens). Dit creëert een harmonieuze en aangename uitstraling.
* Vermijd afgewassen kleuren: Kies voor rijkere, meer verzadigde kleuren in de kleding van het onderwerp. Pastels kunnen er soms gedempt uitzien op foto's, vooral als het licht plat is.
* Beschouw de huidtint: Kies kleuren die de huidskleur van het onderwerp aanvullen. Warme huidtinten zien er vaak goed uit in warme kleuren, terwijl koele huidtinten er beter uitzien in koele kleuren.
* make -up: Gebruik make -up om de ogen en lippen te benadrukken. Een vleugje kleur op de lippen kan de aandacht op het gezicht vestigen en levendigheid toevoegen aan het portret.
* rekwisieten en accessoires: Neem kleurrijke rekwisieten of accessoires op (bijv. Een sjaal, een hoed, bloemen) om visuele interesse en kleur toe te voegen.
4. Achtergrond en compositie:
* schone achtergrond: Vermijd afleidende achtergronden. Met een eenvoudige, overzichtelijke achtergrond kunnen het onderwerp en hun kleuren opvallen.
* kleurcontrast: Zoek naar achtergronden die contrasteren met de kleding en huidtint van het onderwerp.
* Regel van derden: Gebruik de regel van derden om uw onderwerp in het frame te plaatsen. Dit kan een meer dynamische en visueel aantrekkelijke compositie creëren, waardoor het oog van de kijker wordt getrokken naar de gebieden die u wilt benadrukken.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik vooraanstaande lijnen om het oog van de kijker naar het onderwerp te leiden.
5. In-camera filter (optioneel, gebruik spaarzaam):
* Polarisatiefilter: Een polariserend filter kan verblinding en reflecties verminderen, waardoor kleuren meer verzadigd lijken, vooral in de lucht en gebladerte. Houd er rekening mee dat het ook de hemel kan verduisteren en de hoeveelheid licht die de lens binnenkomt kan verminderen.
6. Post -processing (kleine aanpassingen - aanvaardbare opties):
* Hoewel het doel * zonder * Photoshop is, kunnen zelfs basisaanpassingen in een telefoon -app of gratis software (zoals Google -foto's, Lightroom Mobile of DarkTable) helpen. Focus hierop:
* Lichte verzadigingsboost: Verhoog de verzadigingsschuif * zeer * subtiel. Oververzadiging ziet er kunstmatig uit. Vaak kan slechts een toename van 5-10% een verschil maken.
* Vibrantie: Vibrantie is een slimmere manier om de kleur te stimuleren omdat het subtieler en doelgerichter is. Het is minder waarschijnlijk dat huidtinten er onnatuurlijk uitzien.
* Contrast: Een kleine toename van het contrast kan ervoor zorgen dat kleuren levendiger lijken.
* Hoogtepunten/schaduwen: Het aanpassen van de hoogtepunten en schaduwen kan helpen details naar voren te brengen en kleuren rijker te laten lijken.
Key Takeaways:
* Licht is koning: De belangrijkste impact op de kleur komt van het beheersen van licht.
* subtiliteit is de sleutel: Vermijd iets overdrijven. Kleine veranderingen kunnen een grote impact hebben.
* Experiment: Wees niet bang om verschillende dingen te proberen en te zien wat het beste voor u werkt.
* Raw is je vriend: RAW fotograferen geeft u de meeste flexibiliteit voor het later aanpassingen van aanpassingen.
* Plan vooruit: Denk aan de kleur wanneer u uw shoot plant, van de locatie tot de garderobe tot de rekwisieten.
Door zich op deze technieken te concentreren, kunt u portretten maken met levendige, opvallende kleuren zonder sterk te vertrouwen op Photoshop. Succes!