Voordat u begint:voorbereiding is de sleutel
1. Importeer uw afbeeldingen: Duidelijk, maar belangrijk! Importeer uw portret (s) in Lightroom. Zorg ervoor dat u de juiste map selecteert en overweeg om een basisimport vooraf in te stellen voor consistente uitgangspunten (later meer over voorinstellingen).
2. Culling: Kies de beste afbeeldingen. Wees meedogenloos! Zoek naar scherpe focus, flatterende uitdrukkingen en goede compositie. Gebruik de toets 'P' (Pick) en 'X' (afwijzing) om uw afbeeldingen snel te markeren. Filter vervolgens op de gekozen afbeeldingen.
3. organisatie: Optioneel, maar sterk aanbevolen:gebruik collecties en trefwoorden om uw portretten georganiseerd te houden. Sleutelwoorden zoals "Portrait", "Studio", "Outdoor", "Subject's Name", "Locatie", enz., Besparen u veel tijd later.
De Lightroom -workflow (de bewerking):
We gaan door de hoofdpanelen in Lightroom's ontwikkelmodule in een logische volgorde. Vergeet niet dat de aanpassingen over het algemeen subtiel zijn. Je verbetert het portret niet drastisch.
i. Basispaneel:de foundation goed maken
* a. Witbalans (WB):
* doel: Corrigeer kleurafdelingen en laat huidtinten er natuurlijk uitzien.
* methode:
* Eyedropper -gereedschap: Klik op de Eyedropper en selecteer een neutraal grijs gebied in de afbeelding (als er een bestaat). Vaak zijn de blanken van de ogen of een neutraal gekleurde muur goede kandidaten.
* voorinstellingen: Gebruik de voorinstellingen (auto, daglicht, bewolkt, schaduw, wolfraam, fluorescerende, flits) als uitgangspunt en neem vervolgens af.
* Temperatuur- en Tint -schuifregelaars: Pas de * temperatuur * (blauw/geel) en * tint * (groen/magenta) schuifregelaars handmatig aan. Warme tonen (meer geel) zien er over het algemeen beter uit in portretten, maar overdrijven het niet. Let goed op de huidtinten. Je wilt dat ze er gezond en natuurlijk uitzien.
* tip: Vertrouw op je ogen! Kijk naar de algemene scène en de huid van het onderwerp.
* b. Blootstelling:
* doel: Stel de algehele helderheid van het beeld in.
* methode: Pas de * belichting * schuifregelaar aan. Let op het histogram. In het ideale geval wilt u dat het grootste deel van het tonale bereik zich in het midden bevindt, waardoor overmatig knippen in de hoogtepunten of schaduwen wordt vermeden. (Knippen betekent verlies van detail in die gebieden).
* tip: Een beetje overbelicht een portret kan flatterend zijn, de huid verzachten en het onderwerp er helderder uit laten zien. Maar pas op dat je de hoogtepunten niet uitblaast.
* c. Contrast:
* doel: Pas het verschil aan tussen de heldere en donkere gebieden van het beeld.
* methode: Pas het * contrast * schuifregelaar aan. Het verlagen van het contrast kan het beeld verzachten en rimpels verminderen. Toenemend contrast kan punch en definitie toevoegen.
* tip: Wees subtiel. Grote contrastaanpassingen kunnen er onnatuurlijk uitzien.
* d. Hoogtepunten, schaduwen, blanken, zwarten:
* doel: Betaal het tonale bereik af. Herstel detail in hoogtepunten en schaduwen.
* methode:
* * Hoogtepunten:* Gebruik om details te herstellen in overdreven heldere gebieden (bijv. Een geblazen hemel, hoogtepunten op het gezicht). Verlaag de schuifregelaar om details terug te brengen.
* * Schaduwen:* Gebruik om donkere gebieden op te fleuren en details te onthullen in schaduwen. Hef de schuifregelaar op om op te fleuren.
* * Whites:* Pas de helderste punten in de afbeelding aan. Door deze schuifregelaar te ver naar rechts te verplaatsen, wordt het hoogtepunt van het knippen veroorzaakt.
* * Blacks:* Pas de donkerste punten in de afbeelding aan. Het verplaatsen van deze schuifregelaar te ver naar links kan de zwarten verpletteren en detail verliezen.
* tip: Houd de toets 'Alt' (Windows) of 'Option' (MAC) ingedrukt terwijl u de schuifregelaars van de Whites en Blacks aanpast om het knippunt te zien.
* e. Aanwezigheid (textuur, duidelijkheid, dehaze):
* doel: Voeg de scherpte en duidelijkheid toe of verminder.
* methode:
* * Textuur:* Past het uiterlijk van fijne details aan. Een subtiele negatieve waarde kan de huid verzachten.
* * Duidelijkheid:* past het midden van het tonus aan. Het verminderen van de duidelijkheid kan een dromerige, zachte look creëren. Toenemende toename kan het beeld scherper en meer gedefinieerd maken (maar kan ook de huidimperfecties accentueren). Over het algemeen wilt u dit spaarzaam gebruiken in portretten.
* * Dehaze:* Vermindert of voegt sfeervolle waas toe. Meestal niet nodig voor studioportretten, maar kan nuttig zijn voor buitenportretten.
* tip: Negatieve duidelijkheid kan een "gloed" -effect creëren, maar gebruiken het heel spaarzaam.
* f. Vibrantie en verzadiging:
* doel: Pas de intensiteit van de kleuren aan.
* methode:
* * Vibrantie:* verhoogt de intensiteit van gedempte kleuren zonder oververzadigde reeds levendige kleuren, met name huidtinten. Over het algemeen de voorkeur boven verzadiging voor portretten.
* * Verzadiging:* verhoogt de intensiteit van alle kleuren gelijk. Kunnen huidtinten er gemakkelijk onnatuurlijk uitzien.
* tip: Vibrance is je vriend! Een lichte toename van de levendigheid kan het beeld er levendiger en gezond uitzien.
ii. Tooncurve paneel:geavanceerde tonale aanpassingen
* doel: Geef het contrast en het tonale bereik op een meer precieze manier af dan het basispaneel.
* methode: Gebruik de puntcurve. De klassieke "S-Curve" voegt contrast toe (verduistert schaduwen, fleurt hoogtepunten op). Een omgekeerde S-curve vermindert het contrast.
* tip: Subtiele aanpassingen zijn de sleutel. Het te ver slepen van de curve -punten kan leiden tot banding (zichtbare stappen in het tonale bereik). U kunt ook het beoogde aanpassingsgereedschap in het tooncurve -paneel gebruiken om op een gebied in uw foto te klikken en omhoog of omlaag te slepen om specifieke tonale aanpassingen te maken.
iii. HSL/kleurenpaneel:individuele kleuren aanpassen
* doel: Controleer de tint, verzadiging en luminantie (helderheid) van individuele kleuren.
* methode:
* * Tint:* verandert de werkelijke kleur (bijvoorbeeld maakt rood meer oranje of meer paars). Gebruik dit om huidtinten aan te passen die er te warm of te koel uitzien.
* * Verzadiging:* verhoogt of vermindert de intensiteit van een specifieke kleur. U kunt de geel of sinaasappels desatureren om een geelheid in huidtinten te verminderen.
* * Luminantie:* past de helderheid van een specifieke kleur aan. Je kunt blues opfleuren om de hemel levendiger te maken of rood te maken om roodheid in de huid te verminderen.
* tip: Dit is * cruciaal * voor het fijnafstellen van huidtinten. Pas met name de oranje en rode schuifregelaars aan. Het beoogde aanpassingstool in het HSL/kleurenpaneel kan worden gebruikt om op een gebied van uw foto te klikken en omhoog, omlaag, links of rechts te slepen om specifieke kleuraanpassingen te maken.
iv. Detailpaneel:slijpen en ruisvermindering
* doel: Scherp het beeld en verminder ruis (graan).
* methode:
* * SCHARTEN:*
* * Bedrag:* regelt de totale hoeveelheid slijpen. Begin met een lage waarde (20-40) en neem geleidelijk toe.
* * Radius:* regelt de grootte van de details die worden geslepen. Een kleinere straal (ongeveer 1) is meestal het beste voor portretten.
* * Detail:* bepaalt hoeveel fijn detail wordt geslepen. Verhoog dit om fijne details aan te scherpen, maar wees voorzichtig om geen artefacten te introduceren.
* * Maskeren:* Cruciaal belangrijk! Dit voorkomt slijpen in gebieden waar u het niet wilt, zoals een gladde huid. Houd de toets 'Alt' (Windows) of 'Option' (Mac) ingedrukt terwijl u de maskeerschuif kunt aanpassen. Je ziet een zwart -wit preview. Witte gebieden worden geslepen, zwarte gebieden niet. Probeer de huid zoveel mogelijk te maskeren, waardoor alleen de ogen, wimpers en lippen worden geslepen.
* * Ruisreductie:*
* * Luminantie:* vermindert luminantieruis (korreligheid). Verhoog deze schuifregelaar om de afbeelding glad te maken, maar zorg ervoor dat het er niet te zacht of plastic uitziet.
* * Kleur:* Vermindert kleurgeluid (spikkeling van ongewenste kleuren).
* * Detail:* regelt de hoeveelheid details bewaard tijdens ruisreductie.
* * Contrast:* regelt het contrast van het luminantieruis.
* tip: Zoom in tot 100% om de slijpen en geluidsreductie nauwkeurig te beoordelen. Overschijnende of overmatige ruisvermindering kan een portret verpesten.
v. Lenscorrectionpaneel:corrigeren van vervorming en vignetting
* doel: Correcte lensvervorming, chromatische aberratie (kleurranding) en vigneting (donkerder van de hoeken).
* methode:
* Profielcorrecties inschakelen: Vink het vakje aan. Lightroom detecteert automatisch de gebruikte lens en past de juiste correcties toe.
* Verwijder chromatische aberratie: Vink het vakje aan.
* Handmatige aanpassingen: Indien nodig kunt u de vervorming, vignetting en perspectief handmatig aanpassen met behulp van de schuifregelaars.
* tip: Profielcorrecties inschakelen is meestal het eerste wat u moet doen.
vi. Transform Paneel:perspectief corrigeren
* doel: Perspectiefproblemen oplossen, zoals leunende gebouwen of convergerende lijnen. Dit is meestal niet nodig voor close-upportretten, maar kan nuttig zijn voor omgevingsportretten.
* methode: Gebruik de geleide of automatische opties, of pas de verticale en horizontale schuifregelaars handmatig aan.
vii. Effectenpaneel:afwerking toevoegen (spaarzaam!)
* doel: Voeg creatieve effecten toe, zoals vignetting of graan.
* methode:
* * Vignetting:* kan worden gebruikt om de hoeken van het beeld donkerder te maken en het oog van de kijker naar het onderwerp te trekken. Gebruik het heel subtiel.
* * Graan:* Voegt een filmachtige graan toe aan de afbeelding. Gebruik het heel spaarzaam.
* tip: Minder is meer met het effectenpaneel.
viii. Lokale aanpassingen (borstel, afgestudeerd filter, radiaal filter):gerichte verbeteringen
* doel: Maak aanpassingen aan specifieke delen van de afbeelding. Deze zijn ongelooflijk krachtig voor het bewerken van portretten.
* Tools:
* Aanpassingsborstel: Verfaanpassingen op specifieke gebieden. Gebruik het voor:
* Ontwijken en verbranden (verhelderende en donker wordende specifieke gebieden om het gezicht te beeldhouwen).
* Huidvlakking (het verminderen van de helderheid en scherpte).
* Oogverbetering (slijpen en verhelderen).
* Afgestudeerd filter: Past aanpassingen geleidelijk toe over een lineair gebied. Gebruik het voor:
* Een heldere hemel donkerder maken.
* Een vignet maken.
* radiaal filter: Past aanpassingen toe binnen een cirkelvormig of elliptisch gebied. Gebruik het voor:
* Het gezicht van het onderwerp benadrukken.
* Een vignet maken.
* Gemeenschappelijke lokale aanpassingstechnieken:
* Gladde huid: Gebruik de aanpassingsborstel met negatieve helderheid (-10 tot -30), textuur en een lichte afname van de scherpte om de imperfecties van de huid te verzachten. Focus op gebieden met vlekken of rimpels. Veer de borstel om het effect naadloos te mengen.
* Dodge and Burn: Lichte hoogtepunten en verduistering van schaduwen subtiel verlichten om het gezicht te beeldhouwen en dimensie toe te voegen. Gebruik afzonderlijke aanpassingsborstels voor ontwijken (lichte blootstellingstoename) en brandende (lichte afname van de blootstelling).
* Oogverbetering: Gebruik de aanpassingsborstel met verhoogde blootstelling, duidelijkheid en scherpte om de ogen te laten knallen. Voeg een vleugje irisverbetering toe.
* Lipverbetering: Gebruik de aanpassingsborstel met verhoogde verzadiging en enigszins verhoogde blootstelling om de lippen te laten knallen.
* Haarverbetering: Gebruik de aanpassingsborstel met verhoogd contrast, scherpte en verzadiging om het haar te verbeteren.
* tip: Gebruik de optie "Automasker" met de aanpassingsborstel om deze te helpen binnen de randen van het gebied dat u schildert.
ix. Spotverwijderingsgereedschap:Verwijdering van bleke
* doel: Verwijder vlekken, stofvlekken en andere ongewenste afleidingen.
* methode: Selecteer het spotverwijderingstool. Pas de grootte en bevedering van de borstel aan. Klik op de Blemish en Lightroom selecteert automatisch een brongebied om uit te kopiëren. U kunt het brongebied handmatig aanpassen indien nodig.
Afwerking van aanraken en best practices
1. Voor/na weergave: Gebruik de backslash -toets (\) om te schakelen tussen de originele en bewerkte afbeelding om de impact van uw aanpassingen te zien.
2. Zoom in: Zoom in op 100% om te controleren op details en artefacten.
3. Consistentie: Als u een reeks portretten van dezelfde shoot bewerkt, kopieert en plakt u de instellingen van de ene afbeelding naar de andere om een consistente look te behouden. U kunt ook een vooraf ingestelde maken.
4. Voorinstellingen:
* maak je eigen: Zodra je een look hebt ontwikkeld, bewaar je deze als een vooraf ingestelde (ontwikkel> nieuwe preset). Dit bespaart u tijd en zorgt voor consistentie.
* Gebruik bestaande presets: Er zijn veel gratis en betaalde portretvoorinstellingen online beschikbaar. Experimenteer om degenen te vinden die bij uw stijl passen, maar vergeet niet om ze aan te passen aan elke individuele afbeelding.
5. Huidtintonitoring: Gebruik het kleurenafnamepaneel, met name het Midtones Color Wheel. Klik op de huid van het onderwerp om de huidtint te proeven en pas de balans en tintschuifjes aan om te verfijnen.
6. Oefen: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het herkennen welke aanpassingen nodig zijn voor elk portret.
7. Kalibratie: Het wordt aanbevolen om uw monitor te kalibreren voor een nauwkeurige kleurrepresentatie.
belangrijke overwegingen
* Retoucherende filosofie: Beslis over uw retoucherende filosofie. Wilt u een natuurlijk uitziend portret maken, of streeft u naar een meer gestileerde of zwaar geretoucheerde look?
* de voorkeuren van het onderwerp: Als u portretten voor klanten bewerkt, moet u vooraf hun voorkeuren en verwachtingen bespreken.
* Ethische overwegingen: Houd rekening met de ethische implicaties van retoucheren. Vermijd het aangaan van drastische wijzigingen in het uiterlijk van het onderwerp die kunnen worden beschouwd als misleidend of schadelijk.
Samenvattend is portretbewerking in Lightroom een proces van subtiele verbeteringen en gerichte aanpassingen. De sleutel is om een natuurlijk ogend en vleiend beeld te creëren dat de persoonlijkheid van het onderwerp vastlegt. Vergeet niet om te oefenen, te experimenteren en uw eigen stijl te ontwikkelen. Succes!