Voordat u begint:belangrijke overwegingen
* Ken uw visie: Welk gevoel probeer je op te roepen? Een natuurlijke, gloeiende look? Een meer dramatische, humeurige stijl? Als je een doel in gedachten hebt, zal je bewerkingskeuzes begeleiden.
* Goed bronmateriaal: Een goed blootgesteld, goed gefocust beeld zal altijd eenvoudiger zijn en betere resultaten opleveren dan een gebrekkige. Schiet indien mogelijk in RAW -formaat om de meeste gegevens te bewaren.
* Niet-destructieve bewerking: Lightroom-bewerkingen zijn niet-destructief. U wijzigt het originele bestand niet, dus u kunt altijd terugkeren naar het origineel.
* geduld: Portretbewerking vergt oefening en aandacht voor detail. Haast je niet!
De Lightroom -portretbewerkingsworkflow
Hier is een typische workflow. Vergeet niet dat u het niet hoeft te volgen *precies *, en de volgorde van stappen kan veranderen, afhankelijk van uw foto en uw persoonlijke voorkeuren.
1. Importeren en organiseren:
* Importeren: Importeer uw RAW- of JPEG -bestand in Lightroom.
* Organiseren: Voeg trefwoorden, beoordelingen en vlaggen toe om u te helpen uw foto's later te vinden. Dit is cruciaal voor het beheren van een grote bibliotheek.
2. Basic globale aanpassingen (module ontwikkelen - *de belangrijkste *)
Deze aanpassingen beïnvloeden de * volledige * afbeelding. Ga naar de "ontwikkel" -module. Focus eerst op het basispaneel.
* Profielcorrectie:
* Controleer in het paneel "Lenscorrecties" "Verwijder de chromatische aberratie" en "Profielcorrecties inschakelen." Dit corrigeert lensvervorming en kleurranding. (Automatisch in nieuwere versies.)
* Witbalans:
* Methode 1 (Eyedropper): Gebruik het gereedschap Eyedropper om op een neutraal grijs gebied in uw foto te klikken (als er een is). Dit werkt vaak goed als er een grijze kaart op de foto staat, of iets dat wit moet zijn.
* Methode 2 (voorinstellingen): Probeer de "auto" witbalans. Als het niet klopt, experimenteer dan met de vooraf ingestelde witbalansopties (daglicht, bewolkt, schaduw, enz.).
* Methode 3 (handleiding): Gebruik de "temp" (temperatuur) en "tint" schuifregelaars om de kleurbalans te verfijnen. Pas aan totdat huidtinten er natuurlijk voor u uitzien. Even de zijkant van enigszins warm (een vleugje geel/rood) voor een gezond uiterlijk, maar overdrijf het niet.
* belichting:
* Pas de schuifregelaar "belichting" aan om het algehele beeld op te helderen of donkerder te maken. Streef naar een evenwichtige blootstelling waar hoogtepunten niet worden geknipt (puur wit zonder detail) en schaduwen zijn niet volledig geblokkeerd (puur zwart zonder detail). Bekijk het histogram!
* Contrast:
* Pas de schuifregelaar "contrast" aan om het verschil tussen de hoogtepunten en schaduwen te verhogen of te verminderen. Een gematigde contrastboost kan diepte toevoegen.
* Hoogtepunten en schaduwen:
* Hoogtepunten: Gebruik de schuifregelaar "Hoogtepunten" om details te herstellen in geblazen gebieden (bijv. Heldere hemel of huid). Het verlagen van hoogtepunten kunnen details terugbrengen.
* schaduwen: Gebruik de schuifregelaar "Shadows" om donkere gebieden op te fleuren en onthullen meer details in de schaduw. Het tillen van schaduwen kan het beeld verzachten.
* blanken en zwarten:
* wit: Pas de schuifregelaar "Whites" aan om het helderste punt in de afbeelding in te stellen. Houd ALT/optie ingedrukt tijdens het slepen van de schuifregelaar. Het scherm wordt zwart en je ziet gebieden wit worden als je de schuifregelaar vergroot. Stop net voordat belangrijke gebieden puur wit worden.
* zwarten: Pas de schuifregelaar "Blacks" aan om het donkerste punt in de afbeelding in te stellen. Houd ALT/optie ingedrukt tijdens het slepen van de schuifregelaar. Het scherm wordt wit en je ziet gebieden zwart worden als je de schuifregelaar vermindert. Stop net voordat belangrijke gebieden puur zwart worden.
* Duidelijkheid:
* Gebruik spaarzaam! Duidelijkheid voegt het contrast van het midden toe, waardoor de afbeelding scherper en meer gedefinieerd lijkt. Te veel kan de huid er hard en gestructureerd uitzien. Een * lichte * negatieve helderheid kan de huid verzachten.
* Vibrantie en verzadiging:
* Vibrantie: Past de intensiteit van de meer gedempte kleuren aan zonder de reeds levendige te overtuigen (huidtinten worden meestal beschermd). Over het algemeen de voorkeur boven verzadiging.
* Verzadiging: Past de intensiteit van * alle * kleuren gelijk aan. Gebruik voorzichtig, omdat het huidtinten gemakkelijk onnatuurlijk kan laten lijken.
3. Lokale aanpassingen (gerichte correcties)
Met lokale aanpassingen kunt u wijzigingen toepassen op specifieke gebieden van de afbeelding. Gebruik de aanpassingsborstel, radiaal filter of afgestudeerd filtergereedschap.
* aanpassingsborstel (sleutelgereedschap):
* Selecteer de aanpassingsborstel.
* verzacht de huid:
* Instellingen: Verminder de duidelijkheid enigszins (bijv. -10 tot -30), verminder de textuur enigszins (bijvoorbeeld -10 tot -30) en verhoog de schaduwen enigszins (bijvoorbeeld +5 tot +15).
* Borstelgrootte: Pas de borstelgrootte aan om iets kleiner te zijn dan het gebied dat u wilt gladmaken.
* veer: Een hoge veerinstelling (bijv. 50-100) creëert een zachte overgang tussen de aangepaste en niet-gecorrigeerde gebieden.
* Flow &Density: Verminder de stroom en de dichtheid om het effect geleidelijk op te bouwen. Begin met stroming rond de 20-40% en dichtheid rond 80-100%. Dit voorkomt overdrijven.
* Borstel over de huid: Borstel over de huid, vermijd ogen, lippen, haar en randen. Let op het voorhoofd, wangen en nek.
* Verfijn het masker: Gebruik de borstel "wissen" (houd alt/optie tijdens het borstelen) om het effect te verwijderen uit gebieden waar u het niet wilt. De toetsen "[]" kunnen de borstelgrootte aanpassen.
* Dodge &Burn (subtiel lichtvorming):
* Dodge (Lighten): Maak een nieuwe aanpassingsborstel met enigszins verhoogde blootstelling (bijv. +0,1 tot +0.3). Borstel over gebieden die u subtiel wilt opfleuren, zoals de ogen, jukbeenderen of brug van de neus. Gebruik een zeer lage stroom.
* branden (donkerder): Maak een nieuwe aanpassingsborstel met enigszins verminderde blootstelling (bijv. -0,1 tot -0.3). Borstel over gebieden die u subtiel wilt donkerder worden, zoals rond de randen van het gezicht of onder de jukbeenderen. Gebruik een zeer lage stroom.
* Oogverbetering:
* blanken van de ogen: Maak een nieuwe aanpassingsborstel met enigszins verhoogde blootstelling (bijvoorbeeld +0,1 tot +0,3) en enigszins verminderde hoogtepunten (bijvoorbeeld -5 tot -15). Borstel over de blanken van de ogen om ze op te fleuren en alle harde hoogtepunten te verwijderen.
* Iris Enhancement: Maak een nieuwe aanpassingsborstel met een enigszins verhoogde helderheid (bijvoorbeeld +10 tot +20) en enigszins verhoogde verzadiging (bijvoorbeeld +5 tot +15). Borstel over de iris om de kleur en detail te verbeteren.
* radiaal filter:
* Maak een vignet om de aandacht op het onderwerp te richten. Plaats het radiale filter rond het onderwerp en verminder de blootstelling iets buiten de cirkel. U kunt het masker omkeren om de binnenkant te beïnvloeden.
* Kan worden gebruikt voor gelokaliseerde ontwijken en branden.
* Afgestudeerd filter:
* Handig voor het donker worden van een heldere luchten of het creëren van subtiele lichte falloff.
4. Kleurafstand (optioneel, maar voegt stijl toe)
* HSL/kleurpaneel: Met dit paneel kunt u de tint, verzadiging en luminantie (helderheid) van individuele kleuren aanpassen.
* tint: Verander de schaduw van een kleur.
* Verzadiging: Pas de intensiteit van een kleur aan.
* Luminance: Pas de helderheid van een kleur aan.
* Huidtonen: Om de huidtinten aan te passen, concentreer je je op de sinaasappel- en rode schuifregelaars. Subtiele aanpassingen aan de oranje tint en luminantie kunnen een aanzienlijke impact hebben. Verminder de verzadiging van de sinaasappelschuif als de huid er overdreven oranje uitziet.
* kleurpaneel (voorheen gesplitste toning): Hier kunt u specifieke kleuren toevoegen aan de hoogtepunten, midtonen en schaduwen voor een meer gestileerde look.
* Experimenteer met het toevoegen van warme tonen aan de hoogtepunten (bijv. Oranje, geel) en koele tinten aan de schaduwen (bijv. Blauw, cyaan). Gebruik lage verzadigingswaarden (bijv. 5-15) voor subtiele effecten.
5. Detail slijpen en geluidsreductie
* Detailpaneel:
* Slijpen:
* Bedrag: Pas de schuifregelaar "hoeveelheid" aan om de afbeelding aan te scherpen. Begin met een lage waarde (bijv. 40-60) en neem toe totdat u merkbare slijpen ziet.
* straal: Regelt de grootte van het slijpeffect. Een kleinere straal (bijv. 0,5-1,0) is meestal het beste voor portretten om te voorkomen dat ze harde artefacten creëren.
* detail: Bepaalt hoeveel fijne details worden geslepen. Het verhogen van dit kan meer textuur naar voren brengen, maar kan ook ruis versterken.
* maskeren: Houd ALT/optie vast terwijl u de schuifregelaar "Maskeren" aanpast. Dit bepaalt welke gebieden worden geslepen. U kunt maskering gebruiken om alleen de in-focus gebieden van het beeld te slijpen, zoals de ogen, en het slijpen van de huid vermijden.
* Ruisreductie:
* Luminance: Verminder "luminantie" -ruis (korreligheid) in het beeld. Gebruik alleen zoveel ruisvermindering als nodig, want te veel kan het beeld overdreven verzachten.
* kleur: Verminder "kleur" -ruis (kleurvlekken) in de afbeelding. Een kleine hoeveelheid kleurruisreductie is meestal nuttig.
6. Effecten (optioneel)
* Effectenpaneel:
* graan: Voeg een subtiel korreleffect toe voor een filmachtige look (optioneel).
* vignet: Voeg een vignet toe om de randen van de afbeelding donkerder te maken en de aandacht op het onderwerp te vestigen.
7. Exporteren:
* Instellingen exporteren:
* bestandsindeling: JPEG is gebruikelijk voor webgebruik en delen. TIFF is beter voor archiveringsdoeleinden of voor verdere bewerking in andere programma's.
* Kwaliteit: Stel de kwaliteit in op 100% voor JPEG als u de best mogelijke kwaliteit wilt. Lagere kwaliteit als de bestandsgrootte een zorg is.
* kleurruimte: SRGB is de standaard kleurruimte voor webgebruik. Adobe RGB is beter voor afdrukken.
* wijzigen: Wijzig het formaat van de afbeelding indien nodig. Een lange rand van 2048 pixels is vaak een goede maat voor webweergave.
* Slijper voor: Slijten voor "scherm" voor webgebruik of "mat papier" of "glanzend papier" voor afdrukken.
* metadata: Kies welke metadata moet worden opgenomen in het geëxporteerde bestand (auteursrechteninformatie, enz.).
* Watermark: Voeg indien gewenst een watermerk toe.
* Exporteren: Klik op de knop "Exporteren" om de uiteindelijke afbeelding te maken.
belangrijke tips en best practices
* inzoomen in: Zoom in tot 100% of 200% om te controleren op details en artefacten.
* Vergelijk voor en na: Gebruik de "\\" -toets om te schakelen tussen de bewerkte en originele versies om de voortgang te zien.
* ongedaan maken/opnieuw: Gebruik Ctrl+Z (CMD+Z op Mac) om stappen ongedaan te maken en Ctrl+Shift+Z (CMD+Shift+Z op Mac) om opnieuw te doen.
* voorinstellingen: Gebruik presets als uitgangspunt, maar pas ze altijd aan om aan uw specifieke afbeelding te voldoen. Vertrouw niet alleen op presets; Leer zelf instellingen aan te passen.
* Oefen, oefen, oefen: Hoe meer je portretten bewerkt, hoe beter je zult worden in het herkennen welke aanpassingen nodig zijn.
* Consistentie van de huidtint: Zorg ervoor dat huidtinten consistent zijn over het gezicht en het lichaam. Maak het gezicht niet aanzienlijk lichter of donkerder dan de rest van de huid.
* Ethische overwegingen: Vermijd overmatige retouchering die onrealistische of onbereikbare schoonheidsnormen creëert. Focus op het verbeteren van de natuurlijke kenmerken van het onderwerp.
Deze stapsgewijze handleiding biedt een uitgebreid overzicht van portretbewerking in Lightroom. Experimenteer met verschillende technieken en ontdek wat het beste werkt voor uw stijl. Succes!