Camerawerk is een van de krachtigste instrumenten die een filmmaker heeft om met zijn/haar publiek te communiceren. De visuele esthetiek van een project wordt meestal heel vroeg in het filmmaakproces gepland en is een van de belangrijkste samenwerkingsinspanningen tussen regisseur en regisseur van fotografie. Handheld camera heeft een lange en stormachtige geschiedenis in The Biz, maar blijft een van de meest populaire filmtechnieken die tegenwoordig worden gebruikt. Laten we eens kijken naar zes redenen om au naturel te gaan.
1. Kosten.
Budget is de grootste factor die van invloed is op de productiewaarde van een project, dus het is logisch om te kiezen voor een visuele stijl die de juiste sfeer creëert en tegelijkertijd binnen het benodigde budget past. Handheld cameratechniek maakt het weglaten van bepaalde apparatuur mogelijk, zoals een statief van professionele kwaliteit en een vloeistofkop, en maakt waardevol onroerend goed vrij in de cameratruck die ook verdubbelt als de G+E-truck, de vrachtwagen van de kunstafdeling en de opslag van de ambachtelijke service. Er zijn tal van tutorials voor doe-het-zelf-hand-held rigs, dus de prijsbewuste filmmaker heeft veel opties om goedkoop uit de hand te gaan.
2. Efficiëntie.
Horrorfilms brengen ons graag naar plaatsen waar we niet heen zouden moeten gaan, zoals diep in het bos, of zelfs smoezelige openbare toiletten 's nachts. Het is dan ook niet verwonderlijk dat het horrorgenre een van de meest vocale supporters van handcamera's is. Logistiek gezien is het veel gemakkelijker om een camera te hebben die in kleine ruimtes past of te voet over lange afstanden kan worden verplaatst, in plaats van een volledige installatie die gebukt gaat onder gewicht en grootte. Documentaires zoals La Source (2012) profiteren ook enorm van het lagere draaggewicht en de verbeterde toegankelijkheid die wordt geboden door een kleinere camera-installatie, waardoor de handcamera ook een steunpilaar is van de productie van documentairefilms. Daarnaast maakt reality-tv op grote schaal gebruik van handcameratechnieken voor programma's die constant in beweging zijn, zoals The Amazing Race en COPS .
3. Effect.
Als er één ding is dat Paul Greengrass ons heeft geleerd met zijn Bourne-films, dan is het de handcamera =intensiteit. Hoewel filmmakers al sinds het begin van de cinema experimenteren met handcamera's, ontwikkelde het gebruik van de handcamera als een bewuste esthetische keuze zich tijdens de cinéma vérité-stijl van de Franse New Wave-beweging uit de jaren 60 in films zoals Godard's Breathless (1960) . Sindsdien wordt de techniek gebruikt om de spanning op te voeren en realisme te geven aan talloze films en televisieprogramma's. Sommige zijn synoniem geworden met het camerawerk zelf, zoals het veel geïmiteerde Fox-seriedrama 24 .
4. Lager profiel.
Vaak zijn strandwachten, appartementbeheerders, bewakers van winkelcentra, enz., bereid om de andere kant op te kijken wanneer u in het openbaar een foto steelt met een draagbare camera (vooral DSLR's). Toch kunnen dezelfde gezagsdragers je afsluiten op het moment dat een statief tevoorschijn komt (helaas uit ervaring sprekend). Dus in bepaalde gevallen is uit de hand gehouden de beste manier om uw publieke opname op de laagste stand te krijgen. De permanente mobiliteit van een draagbare camera maakt hem perfect voor het maken van films met een klein budget, waar vergunningen vaak een luxe zijn en een onverwacht bezoek van de lokale 5-O een gemakkelijk verborgen camera tot een waardevol bezit maakt.
5. Verrassing.
TMZ op tv, hoe sensationeel het ook is, doet één ding heel goed:eerst verhalen breken. TMZ heeft een echt leger van onafhankelijke cameramensen in dienst die betaald worden om bekende celeb-hangouts te achtervolgen en buiten de herenhuizen van sterren te zoemen in de hoop op een glimp van iets tabloid-waardig. Natuurlijk, als cameramensen naar celebs zouden rennen met een zwaar en omslachtig statief en hoofdmontage, zouden ze waarschijnlijk eindigen met niet meer dan een schot van celebs die hen te slim af waren. De handcamera dient dus als geïmproviseerde stealth-modus voor videopaparazzi die op zoek zijn naar hun volgende huurcheques.
6. Tijd.
Een van de grootste drijfveren om het statief thuis te laten is snelheid. Traditioneel is een draagbare camera veel sneller in te stellen, omdat tijdrovende taken zoals het nivelleren van de vloeistofkop of ervoor zorgen dat stokken op de juiste markering worden geplaatst, niet nodig zijn. Een groot voordeel van een handcamera is dat deze zich constant in een staat van aanpassing bevindt, dus zelfs als uw telefoniste een seconde of twee de gewenste kadrering mist, kan een snelle draai van zijn middel het in een mum van tijd beter maken. Indieproducties die gebruik maken van handcamera's profiteren ook van kortere reistijden tussen bedrijfsverhuizingen dankzij minder apparatuur om in en uit te laden.
Handmatig camerawerk is een geweldige optie voor filmmakers die kosten willen besparen, de installatietijd willen verkorten, de apparatuur willen verminderen en een authentieke, intense sfeer willen creëren. Bovendien werkt de techniek goed in niet-verhalende projecten zoals het maken van documentaires en reality-tv. Hoewel handcamera's al tientallen jaren in de industrie aanwezig zijn, blijft het een van de meest populaire filmtechnieken die tegenwoordig worden gebruikt.
Rory Walsh is een onafhankelijke schrijver/regisseur uit Los Angeles.