Natasha Mynhier is een schrijver en regisseur uit Los Angeles. In 2011 richtte ze het productiebedrijf 37 Laines op, dat creatief werk van hoge kwaliteit produceert voor klanten in de VS, waaronder commercials, korte films, muziekvideo's, digitale inhoud, webseries, live-evenementen, documentaires en merkinhoud. Haar team heeft content gemaakt voor merken als Netflix, Marvel, ESPN en Vogue en was te zien op festivals als de Voice of a Woman:Cannes en het Utah Dance Film Festival. Haar passie voor verhalen en dans culmineerde recentelijk in de bekroonde korte film, In A Beat . Ik ontmoette Natasha tijdens een filmvertoning in Hollywood Hills in 2018. Als vrouwelijke collega-filmmaker ontdekte ik dat we een vergelijkbare werkethiek hadden, en uiteindelijk werkte ik als assistent-regisseur van de film.
Sinds de pandemie begon, innoveerde het bedrijf van Mynhier en verhuisde het naar Remote Camera Cart-producties. Het bouwen van de wagen was een uitdaging voor het team, maar ze waren blij dat ze de middelen hadden om de productie gaande te houden.
Jessica Peterson:Hoe ben je begonnen als schrijver/regisseur?
Natasha Mynhier :Ik ben het grootste deel van mijn leven danseres geweest, waar ik voor het eerst begon te experimenteren met verhalen vertellen. Toen ik eenmaal op de universiteit zat, begon ik me op woorden te concentreren door me aan te sluiten bij de afdeling scenarioschrijven van de Tisch School of the Arts van de NYU.
JP:Vertel ons over 37 Laines en de uitdagingen/beloningen van het starten/leiden van een productiebedrijf.
NM :Zowel artiest als zakenman zijn is het meest uitdagende aspect van het runnen van een productiebedrijf. Als start-up heb je geen baat bij een team van ervaren financiële adviseurs of MBA's die je begeleiden bij zakelijke beslissingen. En zonder een eigen MBA, moet je meteen zakelijke vaardigheden leren.
Het beheren van een entiteit die een positieve en creatieve ruimte voor werknemers creëert, is een uitdaging - dit doen terwijl u probeert werk te verkopen en hoogwaardige inhoud te creëren, is nog moeilijker. Na vele jaren beginnen we het nu pas onder de knie te krijgen!
Onbeperkt muziek ophalen
voor je video's
Begin nu gratis Prijzen JP:Wie of wat inspireert je werk? Zijn er vrouwelijke regisseurs?
NM : Reed Morano, Sofia Coppola, Chloé Zhao inspireren me allemaal. Naast de regie nemen ze uitdagende verhalen en technische rollen op zich. Het is een niveau van hands-on creatie dat echt inspirerend voor mij is. Ze zijn bereid om erin te duiken en hun handen vuil te maken, terwijl ze ook hun unieke vrouwelijke perspectief in de verhalen vertellen.
JP:Is er een gebrek aan vrouwen die het werk doen dat u doet in uw gemeenschap? In het algemeen?
NM :Langzaam duiken er steeds meer vrouwen in. In de productie zijn er zeker weinig vrouwen in het veld, maar daar komt verandering in!
JP:Wat zijn de uitdagingen van het werken in een door mannen gedomineerde industrie?
NM :Sommige mensen zijn zelfverklaarde autoriteiten over onderwerpen waar ze geen ervaring mee hebben. Maar het is belangrijk om het leiderschap van evenwichtige, bedachtzame en eerlijke mensen te waarderen. Ik geloof dat meer vrouwen zullen bijdragen aan de rationaliteit in het veld en de obsessie met bravoure zullen devalueren.
JP:Hoe belangrijk is het om met andere vrouwen in de branche samen te werken?
NM :Ik heb ongelooflijk veel doel, mededogen en inspiratie gevonden door met andere vrouwen te werken. Er gaat niets boven het hebben van anderen om je heen die de levenservaringen die je hebt gehad begrijpen om je te helpen eerlijk en integer te blijven in je verhalen.
JP:Waar ben je het meest gepassioneerd over?
NM :Maatschappelijk bewuste verhalen vertellen. Op doelen gebaseerde verhalen vertellen is de enige manier om de desinformatie die tegenwoordig in de media alomtegenwoordig is, te helpen bestrijden. Ik ben gepassioneerd om bij te dragen aan de onderzochte verhalen die stemmen geven aan ondervertegenwoordigde perspectieven.
JP:Waar ben je het meest trots op in je werk?
NM :Ik ben het meest trots op het onderzoek dat in mijn werk is gedaan om een eerlijke afbeelding te maken van een ondervertegenwoordigde lens in mijn film, In A Beat. Mijn doel was om catharsis te geven aan een gemeenschap die niet op het scherm was getoond en om honderden reacties te krijgen van mensen die vonden dat het verhaal hen vertegenwoordigde en hen raakte - dat betekende de wereld voor mij.
JP:Welk advies zou je vrouwen geven die regisseur willen worden?
NM :Wees niet bang om je handen vuil te maken. De vrouwelijke regisseurs in mijn leven die ik bewonder (zoals Jessica Peterson) zijn het soort vrouwen dat eropuit gaat en alles leert wat ze moeten leren om iets gemaakt te krijgen. Duik in uitrusting - zoek een huurhuis om bij te werken als je het je niet kunt veroorloven om een camera te kopen en de uitrusting te leren. Bouw een set als je een gekke scène wilt maken. Duik erin, want je stem is mooi en mag niet worden verspild alleen uit angst dat uitrusting zwaar is - daar hebben ze rigs voor! Er is altijd een oplossing.