Hoewel het hebben van selectiebeelden handig is, De sleutel tot geweldige verhalen gaat over kwaliteitsinhoud, niet over kwantiteit.
Voor filmmakers kan reizen soms een last worden van B-roll-overbelasting. Je wilt aanwezig zijn en genieten van je reis, maar ook de foto's maken die je nodig hebt voor een dynamietbewerking. Persoonlijk heb ik behoorlijk wat trigger-finger-momenten gehad, waar ik op een verbluffende locatie ben aangekomen en volledig overboord ben gegaan met het vastleggen van B-roll-schoonheid van bijna elke berg, rivier, struik, rots en stok.
In de volgende tutorial worden enkele filmgeheimen gedeeld over wat je moet vastleggen als je op een nieuwe locatie aankomt.
Drone It
Het publiek zal de schaal en reikwijdte van je verhaal willen. Dit is waar je de ruimte inricht, zodat ze beter kunnen begrijpen waar je bent. Je kunt de scope vastleggen met 2-5 groothoekopnamen of door met een drone te vliegen (als je die hebt). Ik vind het leuk om mijn drone in de lucht te krijgen wanneer ik op een locatie aankom - om de geografie beter te begrijpen. Ik kan plaatsen ontdekken om te zien en plaatsen die ik moet vermijden, en bovenal kan ik mijn brede, gevestigde opnamen tot een succes maken.
(Kanttekening:controleer de wetten van het vliegen met je drone voordat je hem in de lucht plaatst. In de afgelopen jaren zijn veel afgelegen locaties begonnen met het verbieden van drones.)
Close-ups
Nadat je wat tijd hebt genomen om de locatie te leren kennen, maak je een wandeling en neem je de omgeving in je op. Zoek uit wat het uniek maakt. Is er een rivier? Zijn er veel rotsen? Welke kwaliteiten je ook ontdekt, plaats ze in een catalogus met close-upfoto's om vast te leggen voor je bewerking. Voor een korte video verzamel ik graag 3-5 close-ups van elke functie.
Verhaal
Het woord 'verhaal' wordt door filmmakers heen en weer geslingerd. Hoewel ik het ermee eens ben dat het verhaal van het grootste belang is om een publiek te boeien - en om je video het bekijken waard te maken - hoef je je haar er niet uit te trekken om een complex verhaal op te bouwen. Ik gebruik graag de beloningsmethode. Wat zou een beloning zijn voor mijn publiek? Is het een gesprek met de camera over een resolutie die ik heb ontdekt? Is het een korte tutorial over iets dat ik tijdens deze reis heb gevonden? Of is het een reactie op de intense strijd van, laten we zeggen, het beklimmen van een berg?
In plaats van een verhaal te zien als goed en kwaad, climax en conflict, drama en oplossing, beschouw het als een boodschap aan je publiek. Als je geen toegang hebt tot acteurs of scripts, maak dan een microverhaal dat is gestructureerd met een reis en vervolgens een beloning. De reis kan een paar B-roll-opnamen zijn van iemand die een berg beklimt, en de beloning zou kunnen zijn dat ze de top bereiken.
Geïnteresseerd in de track die we hebben gebruikt om deze video te maken?
- "Body Slam" door Gyom