REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Video productie

Previsualiseren:hoe "Cobra Kai" stunts krijgt vlak voor de eerste klap

Voor stuntcoördinatoren zoals Hiro Koda en Jahnel Curfman is previsualisatie essentieel voor de realiteit en veiligheid van dynamische vechtscènes.

Elke creatieveling kan profiteren van een gevisualiseerde voorbereiding. Voor stuntcoördinatoren zoals Cobra Kai' Hiro Koda en Jahnel Curfman, het is absoluut cruciaal voor de realiteit en veiligheid van deze spectaculaire vechtscènes.

Toen Steven Spielberg de iconische landingsscène van Omaha Beach fotografeerde in Saving Private Ryan, hij had het budget en de ruimte om in principe alles te doen wat hij wilde. De reeks kostte $ 12 miljoen dollar, omvatte meer dan duizend extra's en maakte gebruik van Ballinesker Beach in County Wexford, Ierland - bijna een exacte replica van het landschap van Omaha Beach. Leden van lokale re-enactmentgroepen, zoals de Second Battle Group, werden gecast als figuranten om Duitse soldaten te spelen. Bovendien werden twintig tot dertig daadwerkelijke geamputeerden gebruikt om Amerikaanse soldaten te portretteren die verminkt waren tijdens de landing. hij wilde spontane reacties en "de actie om me te inspireren waar ik de camera moest plaatsen."

De eerste opnamedag ging niet goed. Alle voorbereidingen waren aanwezig, maar Spielberg had het moeilijk gezien de omvang van de scène om zich te concentreren. Voer Producer Bonnie Curtis in. Ze verzamelde 'haar troepen', de creatieve belanghebbenden van de productie, en op basis van wat ze konden leveren, creëerde ze 'een menu' voor Spielberg. Door hem een ​​gelamineerde lijst te geven van wat hij tot zijn beschikking had, kon hij tijdens de opname gewoon roepen:"Geef me machinegeweervuur!" of "Bloedzoeker op Duitse soldaat!" bijvoorbeeld. Hij kreeg zijn spontaniteit omdat Curtis de previsualisatie had.

Je kunt het voordeel dat previsualisatie speelt in een soepel lopende productie niet onderschatten. Door de trial and error te doen voordat je een voet op de set zet, bespaar je niet alleen tijd en geld, maar krijg je ook artistieke vrijheid. Hoewel het een belangrijk hulpmiddel is voor de regisseur en cameraman, zijn de stuntcoördinatoren een aspect van het filmmaken dat previs een essentiële stap vindt.

Cobra Kai is een vervolg op de vechtsportserie Karate Kid franchisenemer. Eerst voorzien op YouTube, na twee seizoenen verhuisde de derde met enorm succes naar Netflix. Het is al verlengd voor een vierde seizoen. Een aspect dat cruciaal is voor de aantrekkingskracht van de serie zijn de dynamische karatesequenties, die zijn gechoreografeerd door het man-en-vrouw-team Hiro Koda en Jahnel Curfman. Jahnel doet ook stuntdubbel voor acteur Peyton List in de show, dus het realisme en de veiligheid die door het eerdere werk zijn bereikt, is niet alleen professioneel, maar ook persoonlijk.

Dus, hoe werkt hun proces? Biedt het script gedetailleerde vechtscènes of een meer algemeen idee? En hoeveel vrijheid wordt er gegeven om nieuwe ideeën naar de gevechten te brengen, vooral als het gaat om de verschillende vechtstijlen?

Als het script hun blauwdruk is en het karakter hun gids, in hoeverre bepaalt het thema het werk? 'Angst bestaat niet in deze dojo' is een belangrijke boodschap die door het hele verhaal is verweven. Je zou ook kunnen stellen dat het een belangrijk thema moet zijn voor Koda en Curfman. Hoe gaan ze persoonlijk om met angst als ze een nieuwe stunt bedenken? Is het een noodzakelijk onderdeel van het proces om ervoor te zorgen dat ze het goed doen, zowel voor zichzelf als voor hun stuntacteurs?

Adrenaline-gedreven over angst-gedreven. Het lijkt er ook op dat er naast het fysieke ook een enorme mentale component is.

Zodra de mentale gymnastiek op zijn plaats is, kan de creativiteit gedijen. Dus, hoe werkt hun previs-proces?

Wat zijn de meest uitdagende aspecten van het bedenken van een stunt of actiescène? En, voor degenen met een laag budget, enig advies om de meest dynamische resultaten te krijgen met beperkte middelen?

De afhaalmaaltijd voor filmmakers met een laag budget, zo lijkt het, is niet om bezuinigingen op het budget te vinden als het gaat om het bestrijden van sequenties. Maar zoals bij alle dingen, kan voorbereiding de sleutel zijn om u tijd en geld te besparen.

Als Johnny Lawrence in Cobra Kai stelt:"De beste verdediging is meer aanval." Als u in het offensief blijft en het previsualisatiewerk samen met uw creatieve belanghebbenden doet, zouden de resultaten in uw voordeel moeten zijn.



  1. Een keynote-toespraak op de juiste manier filmen

  2. Lenzen:hoe kies je de juiste?

  3. Productietips:hoe de stunt dubbele illusie te behouden?

  4. Hoe maak je een YouTube-video (op de juiste manier) - Riverside.fm

  5. De juiste videobewerkingsoplossing kiezen

Video productie
  1. Tekst op de juiste manier gebruiken in video

  2. Hoe u de juiste SD-kaart kiest

  3. Hoe Hollywood de "filmlook" krijgt met digitale camera's

  4. Regisseren van Fight Cinematography:The Right Way and the Wrong Way

  5. Hoe u de juiste Direct Box (DI) kiest

  6. De juiste muziek-BPM voor je video kiezen

  7. De codec kraken:wat is een videocodec en hoe kies je de juiste?