REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Videotips

Fotografietechnieken om je van amateur tot professional te verheffen

Heeft u ooit een foto verpest omdat uw mobiele telefoon of camera deze niet goed kon vastleggen?

Iedereen kan een foto met een mobiele telefoon maken, maar alleen de beste foto's van mobiele telefoons bevatten fotografietechnieken. Vervang je mobiele telefoon door een goede camera en dezelfde technieken zullen je foto's naar een hoger niveau tillen.

Hoe maak ik goede foto's met mijn DSLR?

Stap 1:Verlichting. Goede foto's maken met uw DSLR begint en eindigt met weten hoe en wanneer u uw camera-instellingen moet wijzigen. Je moet je basis kennen voordat je met die instellingen kunt gaan spelen om bepaalde fotografietechnieken te bereiken. Deze basisprincipes hebben betrekking op licht en vallen in drie categorieën:ISO, diafragma en sluitertijd.

ISO bepaalt hoe gevoelig de sensor van je camera is voor licht. Hiermee kunt u goed belichte foto's maken bij donkere schoolconcerten EN buiten op een heldere zonnige dag. Theoretisch kunnen deze twee voorbeelden worden bereikt door alle instellingen hetzelfde te houden en alleen uw ISO te wijzigen. Maar in het echte leven zul je waarschijnlijk ook je diafragma of sluitertijd veranderen om de juiste belichting te krijgen. Lees meer over hoe ISO werkt en hoe u kunt bepalen wanneer u uw ISO moet wijzigen.

De sluitertijd bepaalt hoe lang uw camerasensor wordt blootgesteld aan het beschikbare licht in uw omgeving. Kortere sluitertijden resulteren in minder licht dat je sensor bereikt, wat je nodig hebt in heldere omgevingen. Je hebt ook korte sluitertijden nodig om actie te bevriezen. In situaties met weinig licht zijn langere sluitertijden nodig. Er valt nog zoveel meer te leren over sluitertijd, laat je hier meeslepen.

Wanneer de sluiter van uw camera wordt geopend om de sensor aan licht bloot te stellen, wordt de grootte van dat gat bepaald door uw diafragma. Hoe groter het gat, hoe groter je diafragma. Verwarrend genoeg wordt op je camera een groter diafragma weergegeven met een kleiner getal (bijvoorbeeld f1.8). Grotere diafragma's laten meer licht binnen, maar helpen ook om wazige achtergronden in je foto's te krijgen. Nog steeds in de war over diafragma? We hebben hier een heel artikel aan gewijd.

Hoe maak je goede foto's?

Stap 2:focussen. Nadat je je belichting hebt verbeterd, moet je je focus scherpen voor betere foto's. Dit is een van de meest voorkomende problemen onder nieuwe fotografen. Zelfs het beste gebruik van fotografietechnieken kan een onscherp beeld niet herstellen. Scherpe focus kan moeilijk te perfectioneren zijn, omdat zoveel verschillende factoren de scherpte beïnvloeden. Om goed gefocuste afbeeldingen te krijgen, moet u het juiste scherpstelpunt gebruiken, de autofocusinstelling op uw lens, een specifiek diafragma en een voldoende hoge sluitertijd. We raden je ten zeerste aan om de tijd te nemen om je focus te perfectioneren voordat je naar meer glamoureuze fotografiegebieden gaat. Los hier uw onscherpe foto's op.

Hoe kan ik professioneel ogende foto's maken?

Stap 3:Compositie De volgende stap in je fotografiereis, vóór fotografietechnieken, is compositie. Zonder gebruik van compositierichtlijnen zal je afbeelding plat en saai aanvoelen. De juiste compositie wekt interesse in uw foto en trekt de aandacht naar uw onderwerp. De regel van derden, leidende lijnen en negatieve ruimte zijn slechts enkele van de regels waar we van houden. Gelukkig hebben we een heel artikel gewijd aan het verbeteren van je compositie.

Wat zijn de verschillende fotografietechnieken?

Lange belichting

Dit is een zeer verslavende fotografietechniek voor landschapsfotografen, die je keer op keer wilt proberen. Je moet cameratrilling elimineren, anders krijg je wazige foto's. Hiervoor heb je absoluut een statief nodig, dat het onvermijdelijke schudden van het vasthouden van je eigen camera zal stoppen. Een goedkope afstandsbediening voor de sluiter voorkomt de trillingen die worden veroorzaakt door het handmatig indrukken van de sluiterknop, maar het is een optionele aankoop. Gebruik de livebeeldmodus op uw camera om de spiegel in uw camera op te klappen om interne cameratrilling te voorkomen. Het uitschakelen van de instelling voor vibratiereductie of beeldstabilisatie op een zoomlens stopt ook het trillen.

Je camera-instellingen variëren enorm tussen dag en nacht en wat voor soort effect je zoekt. Een haarscherpe melkwegfoto heeft een kortere belichting dan een sterspoorfoto. Lange sluitertijden zijn niet beperkt tot landschapsfotografen. Deze fotografietechnieken kunnen worden gebruikt door iedereen die de perfecte foto wil maken van een populaire oude kerk zonder andere mensen in je foto. Lange sluitertijden zullen in wezen bewegende mensen uit uw afbeelding wissen. Filters met neutrale dichtheid zijn het waard om in te investeren voor opnamen met lange belichtingstijden overdag. Dit filter blokkeert een deel van het licht dat je lens binnenkomt, waardoor je langere belichtingen kunt maken zonder je highlights te verbleken.

HDR-fotografie

Deze fotografietechniek wordt gedeeltelijk in de camera gedaan en in de montagefase afgewerkt. Eén locatie wordt opgenomen met meerdere belichtingen om ervoor te zorgen dat alle delen van uw scène goed worden belicht in een van de belichtingen. Deze afbeeldingen worden vervolgens met behulp van fotobewerkingssoftware gestapeld tot een enkele afbeelding om alleen het goed verlichte deel van elke afzonderlijke opname weer te geven. Deze techniek was een paar jaar geleden populairder, maar deze techniek wordt nog steeds veel gebruikt in vastgoedfotografie.

Hoge snelheid fotografie

Deze techniek vereist gewoon dat je een zeer hoge sluitertijd hebt. Het boeiende aspect van dit soort fotografie is het vermogen om te zien hoe een onderwerp beweegt dat normaal niet zichtbaar zou zijn met het menselijk oog. Een kolibrie in het midden van de vlucht of een knallende ballon zijn twee fascinerende onderwerpen van fotografie op hoge snelheid.

Bewegingsonscherpte

Het tegenovergestelde van snelle fotografie, het vertraagt ​​je sluitertijd tijdens het fotograferen van bewegende onderwerpen. Hoewel je normaal gesproken geen wazige beelden wilt, is dit effect een geweldige manier om beweging op een andere manier te laten zien. De truc is om een ​​sluitertijd te gebruiken die slechts iets langzamer is dan nodig is om een ​​scherp beeld te krijgen. Op deze manier gaat de vervaging niet zo ver als onleesbaar, en heb je nog steeds context.

Rookbomfotografie

Dit is een van de eenvoudigste fotografietechnieken, omdat het gewoon een gewone foto is met een rookbom. Er zijn nuances om fotografie te roken die een beeld kunnen maken of breken. Vermijd winderige dagen en zorg ervoor dat de eerste momenten tellen voordat de rook je scène inhaalt.

Panoramische fotografie

Panoramische fotografie is, net als HDR, sterk afhankelijk van nabewerking. Sommige camera's hebben een ingebouwde functie waarmee u een panoramafoto kunt maken. Maar deze functie is niet nodig. U kunt achtereenvolgens foto's maken terwijl u langs een landschap schuift, dat vervolgens met behulp van bewerkingssoftware aan elkaar kan worden genaaid.

Macrofotografie

Dit is de enige fotografietechniek waarvoor gespecialiseerde apparatuur nodig is. U hebt een lens nodig die speciaal is ontworpen om een ​​foto te kunnen maken van een onderwerp met een kleinere scherpstelafstand. Hiermee maak je prachtig gedetailleerde foto's van objecten waar je normaal gesproken niet bij stil zou staan. Bloemen, insecten, bladeren en zelfs trouwringen zijn geweldige onderwerpen voor macrofotografie.

Gevormde Bokeh

Deze techniek omvat geen specifieke camera-instelling, behalve een groot diafragma. Het vereist wel dat je een beetje handig bent met goedkope materialen. Het enige dat u nodig hebt, is zwart papier of posterboard dat precies in uw lensopening past. Knip vervolgens een klein gaatje in de vorm van een hart of ster in het midden van je uitgesneden posterbord. Houd er tijdens het fotograferen rekening mee dat alleen de onscherpe lichtbronnen in uw foto de uitgesneden vorm hebben. Dit is een geweldige techniek om 's nachts te proberen.

Wat zijn de belichtingstechnieken in fotografie?

Deze fotografietechnieken zijn volledig gericht op hoe licht wordt gebruikt in je afbeelding. Het vereist soms het gebruik van specifieke verlichtingsapparatuur, wat een investering kan vergen die verder gaat dan de typische lenzen en camera's. Sommige kunnen worden gedaan met een enkele flits en andere kunnen buiten worden gedaan met behulp van de zon. Spelen met de plaatsing van licht rond uw onderwerp kan resulteren in een high fashion fotografie-look of een flatterende portretlook. Belichtingstechnieken bieden een nieuwe weg voor creativiteit in je fotografie.

Gesplitste verlichting

Deze belichtingstechniek creëert een dramatisch portret van je onderwerp door zwaar te spelen met gerichte verlichting en schaduwen. Je doel is om slechts één kant van het gezicht van je onderwerp te verlichten door je licht 90 graden ten opzichte van je onderwerp te plaatsen. Je zult eindigen met een schaduw die recht langs het gezicht van je onderwerp langs de neus snijdt. Dit type verlichting zorgt voor een opvallende of meer mannelijke uitstraling, dus het wordt vaak gezien in portretten van muzikanten of atleten.

Rembrandt Verlichting

Deze techniek komt heel dicht in de buurt van gesplitste belichting, behalve dat je onderwerp iets meer dan 90 graden van de lichtbron is gedraaid. Deze techniek is vernoemd naar de schilder Rembrandt omdat hij dit soort verlichting op veel van zijn onderwerpen gebruikte. Het doel is om één kant van het gezicht in de schaduw te houden, behalve één driehoek van licht op de wang. Om deze look te bereiken, moet de lichtbron zich boven het hoofd van uw persoon bevinden. De schaduwen die door dit soort verlichting worden geworpen, helpen ronde gezichten er slanker uit te zien. Zorg ervoor dat u de grootte van de driehoek beperkt tot de breedte van het oog en de lengte van de neus. Bonus als je een licht in het oog kunt krijgen aan de donkere kant van het gezicht.

Lijnverlichting

Dit type verlichting is erg flatterend voor de meeste mensen, dus het wordt vaak gebruikt bij portretwerk. De lichtbron wordt meestal in een hoek van 30-45 graden vanaf de achterkant van je onderwerp geplaatst. Een reflector is zo geplaatst dat de persoon tussen het licht en de reflector valt. De reflector kaatst vervolgens het licht terug op het gezicht van uw onderwerp. Door je licht iets boven ooghoogte te brengen, vallen de schaduwen iets naar beneden. Deze verlichtingstechniek geeft een licht contourend uiterlijk dat meer complimenteus is voor mensen. Let op:deze techniek is gemakkelijk buiten te maken met de zon als lichtbron.

Vlinderverlichting

Deze techniek dankt zijn naam aan de vorm van de schaduw onder de neus van je onderwerp. Je licht wordt direct achter en boven je camera geplaatst, zodat schaduwen naar beneden vallen. Deze techniek dankt zijn naam aan de vorm van de schaduw onder de neus van je onderwerp. Afhankelijk van hoe hoog uw licht is en hoe prominent de jukbeenderen van uw onderwerp zijn, kunt u schaduwen onder de wangen en kin krijgen. Deze techniek is moeilijk te bereiken met een brede lichtbron zoals de zon of een raam.

Brede verlichting

Dit is niet echt een techniek die min of meer wordt gebruikt om te beschrijven hoeveel van het gezicht in het licht is. Wanneer het gezicht van uw onderwerp een beetje in één richting is gedraaid, is uw verlichting breed als de zijkant van het gezicht dat zich het dichtst bij de camera bevindt in het licht valt. Het geeft de illusie dat het gezicht er breder uitziet, dus het is niet de beste keuze als je onderwerp zich ervan bewust is een breed gezicht te hebben.

Creatief gebruik van schaduwen

Verlichting gaat evenzeer over waar het licht valt als waar het niet valt. Wees creatief in uw fotografietechnieken door opzettelijk schaduwen in uw portretten op te nemen. Gebruik een hekwerk, jaloezieën, kant of zelfs een palmblad om een ​​schaduwpatroon op uw onderwerp te werpen.

Lichtschilderij

Dit is in feite een opname met lange belichtingstijd met de toegevoegde fotografietechnieken van het introduceren van bewegend licht. Verschillende lichtbronnen kunnen op elke manier over het frame worden verplaatst om prachtige lichtsporen te creëren. Zaklampen, fakkels, el wire, glow sticks, lasers, poi balls en light wands behoren tot de gebruikte lichtbronnen. Hoe langer je belichting, hoe meer tijd je hebt om over het frame te bewegen. Experimenteer door je snelheid te variëren terwijl je het licht vasthoudt, gebruik meer dan één lichtbron en zelfs een stilstaand object.

Hoe jij fantastische foto's maken?

Het is niet nodig om deze technieken te gebruiken om geweldige foto's te maken, maar ze kunnen je creatieve sappen zeker doen stromen. De sleutel om beter te worden, is analyseren welke instellingen je hebt gebruikt wanneer een foto fout gaat, maar ook wanneer deze goed is. Noteer welke instellingen je hebt gebruikt, de hoeveelheid licht en waar het licht vandaan kwam in je beste werk. Als je eenmaal weet hoe je snel de juiste instellingen voor alledaagse situaties kunt krijgen, kun je experimenteren met geavanceerde fotografietechnieken. Als je weet waar je beperkingen en zwakke punten zijn, kun je ook een betere fotograaf worden.


  1. Hoe er professioneel uit te zien op de camera

  2. Wanneer moet je upgraden naar een professionele videocamera?

  3. Camerabeweging:11 technieken die je moet beheersen

  4. Hoe te lezen van een teleprompter als een professional

  5. Maak professionele video de eerste keer dat u een camera oppakt

Videotips
  1. Je bent je eigen beste leraar - Leren van je fotografiefouten

  2. 10 fotografieprojecten waar je vanuit huis aan kunt werken

  3. Wat u kunt leren van uw cameratelefoon

  4. 6 beste compositietechnieken van Henri Cartier-Bresson

  5. 10 experimentele fotografietechnieken die je moet proberen!

  6. Voordelen van filmfotografie:waarom ik nog steeds op film fotografeer (en dat zou jij ook moeten doen!)

  7. Tips en trucs voor iPhone-fotografie