B-roll is een krachtige tool voor het vertellen van verhalen die nooit over het hoofd mag worden gezien. Als je b-roll wilt schieten als een pro, moet je de 5-shot-methode leren.
In de onderstaande video bespreekt YouTube-kanaal NicksFort de 5-shot-methode voor b-roll die de profs gebruiken om hun verhaal te construeren. De video gaat dan over aanvullende technieken die u kunt toevoegen zodra u uw fundamentele B-roll-opnamen hebt gemaakt. De kern van de video is een uiteenzetting van hoe professionele cinematografen b-roll benaderen.
Laten we, voordat we erin duiken, ook snel bespreken wat b-roll is. B-roll is in wezen extra beeldmateriaal dat wordt gebruikt als aanvulling op de a-roll, het belangrijkste beeldmateriaal. NicksFort geeft bijvoorbeeld het voorbeeld van beelden van een vlogger die in een camera praat als de a-roll en al het andere is b-roll.
Laten we nu zonder verder oponthoud kijken:
De Five Shot-methode
De vijf-shot-methode voor b-roll zijn de vijf basis-bouwstenen die je moet gebruiken om een goed verhaal met b-roll te creëren.
Eerst een brede foto maken
Als je begint met je b-roll, wil je eerst een brede slag slaan. Het belangrijkste doel dat de brede opname dient, is om het publiek te laten zien waar het verhaal zich afspeelt. "Het is super belangrijk om die kans te hebben voor elke situatie", zegt NicksFort. "Je hebt een brede opname nodig."
Maak vervolgens een close-up actiefoto
Nu je het waar-gedeelte van je verhaal hebt vastgesteld, moet je vaststellen wat er gebeurt. De manier om dit te doen, is door enkele close-ups te maken van de acties die in de video plaatsvinden. NicksFort laat bijvoorbeeld een close-up zien van de handen van het onderwerp van de video die op een drone werken. De opname stelt vast wat er gebeurt en geeft de kijker meer context.
Ten derde:maak een close-up van het gezicht
Door een close-up van het gezicht van je onderwerp te maken, kun je laten zien wie de actie uitvoert die je zojuist hebt laten zien.
Combineer nu het wat en wie in één keer
Nadat je hebt vastgesteld wat er gebeurt en wie het doet, moet je de twee combineren in één opname. U kunt dit bereiken door een point-of-view-opname te maken. Een manier om dit te doen is door over de schouder van uw onderwerp te fotograferen en neer te kijken op wat het onderwerp aan het doen is.
Als laatste, maak een alternatieve opname
Ten slotte zou je een opname moeten maken die anders is dan de rest van de b-roll die je al hebt gemaakt. Deze staat meer open voor wat je voelt dat zal toevoegen aan het verhaal van het verhaal. Zorg ervoor dat het anders is dan de rest van de foto's die je hebt gemaakt en dat het iets nieuws toevoegt aan het verhaal.
Extra foto's die je kunt toevoegen
Nadat je de vijf-shot-methode hebt voltooid, moet je wat pit aan je verhaal toevoegen. Er zijn een aantal shots die je kunt toevoegen, zoals inserts. Inserts zijn opnamen die focussen op de omgeving rondom het onderwerp. Het schetst een beeld van wat er rondom het verhaal gebeurt.
U kunt ook enkele slow motion-opnamen toevoegen. Meestal wil je bij het maken van slow motion-opnamen dat er iets gebeurt. Slow motion ziet er het beste uit als er actie is. En voor degenen onder u met drones, u kunt - en moet - enkele luchtfoto's rondom uw onderwerpen opnemen. "[Drone-opnames] versterken wat er zo vaak gebeurt", zegt Nicksfort.
Het idee achter de vijf-shot-methode voor b-roll is om de basisfoto's te maken die je nodig hebt, en dan misschien twee of drie van de andere technieken toe te voegen die in de video worden besproken om een geweldig verhaal te maken. Dus de volgende keer dat je je b-roll fotografeert, gebruik dan de vijf-shot-methode en krijg de kale botten die je nodig hebt om je verhaal te vertellen. Zodra je die foto's hebt gemaakt, experimenteer je met de rest van de opnames die je hebt gemaakt.